Um taça de vinho, um cachorrinho adorável, um pote Nutella. O artista Ivan Hoo não só tem uma habilidade extraordinária para transformar objetos mundanos em desenhos, senão que ademais tem bom gosto à hora de escolher os objetos que retrata. Amigos do hiperrealismo, abram bem os olhos e desfrutem deste banquete tão realista que terá vontade de comer (a Nutella) ou de fazer cafuné (no cachorrinho).

O artista autodidata português Samuel Silva, referência on-line no desenho hiperrealista com canetas esferográficas, diz que estas canetas são muito subestimadas. Para quem sabe usá-las, como ele, são um meio poderoso. Marite Desaine, uma artista da Letônia, engrossa o coro e diz que na verdade não se trata do que você usa, senão como se usa. Ainda que seu metiê não seja o hiperrealismo, suas obras são únicas e parecem carregar sua assinatura.

"Sultan the Pit Pony" é uma espetacular escultura de um cavalo que se estende ao longo de 200 metros em Caerphilly, no sul de Gales. Projetado pelo artista galês Mick Petts, a obra de arte colossal é conhecida como a maior escultura figurativa em terra no Reino Unido. A escultura, que está localizada no Parque Penallta, proporciona vistas panorâmicas incríveis da matas vizinhas, pastagens, pântano e trilhas esculpidas na antiga área de extração de carvão de Penallta.

As mesquitas do mundo têm uma das arquiteturas mais extraordinárias e explêndidas do mundo. Só de ver os tetos e as abóbadas a gente acaba sentindo uma estranha mistura de pequinês e imponência. Por sua complexidade, cor e harmonia, os templos do Irã talvez sejam os mais formosos e magnífico do mundo e as fotos que ilustram este post são um pequeno depoimento de alguns deles.

Qual seria a sua aparência se Super-Homem tivesse nascido no século 16? E se o Hulk fosse um duque? Estas são as perguntas que fotógrafo Sacha Goldberger fez a si mesmo quando ele criou esta nova e divertida série chamada "Super Flemish". Alguns de nossos personagens favoritos da cultura pop, como Darth Vader e Branca de Neve, foram reimaginados e tratados para parecerem com pinturas do século 16.

Nesta história, Ernst Berlim não criou uma obra de arte, mas encomendou 23 artistas para criar uma bela coleção de arte para sua esposa Agnes, naquele que provavelmente é o mais doce e incrível presente de aniversário que eu já vi. Os 23 artistas, a quem ele encontrou através do Reddit, receberam 40 fotos de Agnes, Ernst e seu filho de 8 meses de idade, e estavam livres para interpretá-los através de seu próprio estilo artístico. O resultado é uma série tão diversa em sua interpretação que foi unificado em sua abordagem calorosa e amorosa das fotos.

O artista e designer holandês Daan Roosegaarde é o responsável por este projeto urbano que pretende iluminar ruas, estradas e ciclovias utilizando uma pintura especial reflexiva. Ainda que possa parecer uma instalação artística, estas brilhantes instalações pertencem a um projeto urbano muito interessante desenvolvido nos Países Baixos que poderia chegar muito cedo a outros países.

A artista Kat O'Sullivan é conhecida por suas escalafobéticas blusas e roupas recicladas há mais de 20 anos. Parece que qualquer coisa ao seu alcance acaba pintado com um milhão de cores. E isto pode ser confirmado quando ela decidiu comprar uma casinha construída lá por 1840 e decidiu reformar.

Em muitos casos, menos é mais, e essa regra talvez agora possa ser aplicada a tatuagens também. Os desenhos minimalistas parecem ser a tendência entre os jovens coreanos e sua paixão pela beleza simples se estende à arte corporal da tatuagem permanente. Para eles dragões e caveiras fortemente sombreadas estão fora de moda, os jovens estão preferindo tatuagens em miniatura que são simples, chiques, e, provavelmente, não custam o olho da cara.

Depois da melhoria e diversificação da pigmentação, as tatuagens realistas se tornaram tendência no segmento de arte moderna corporal. Mas as tatuagens hiperrealistas não são bem manejadas por qualquer tatuador, há que ser um verdadeiro artista para fazê-la; o profissional deve ser um pintor experimentado, que conheça as técnicas do pontilhismo na formação de imagens. Nesta coleção incrível de arte da pele podemos ver como esta forma de expressão foi aperfeiçoada até ao ponto de conseguir um hiperrealismo extremo.

A colagem da artista Eugenia Loli -nascida na Grécia e que viveu na Alemanha e no Reino Unido antes de se estabelecer na Califórnia (EUA)- utiliza a fotografia digitalizada de revistas e publicações científicas antigas para criar narrativas visuais bizarras que cobram aspectos da arte pop, do dadaísmo e surrealismo tradicional. Os fundos de Loli são quase tão diversos quanto as imagens que ela emprega, como é fácil de notar em suas ilustrações.

A técnica utilizada pelo artista no vídeo é denominada Ebru e está dentro das técnicas turcas mais tradicionais para a gravação de imagens. Em verdade o Ebru é uma forma de pintura única no mundo, que consiste de pintar diretamente na água. O procedimento parece simples e pode ser feito por qualquer pessoa, mas é necessário um certo talento e conhecimento da técnica para realizar um bela obra de arte que obedeça padrões e desenhos específicos.