 | Quando Star Wars estreou em 25 de maio de 1977, foi um sucesso estrondoso imediato. O filme quebrou recordes de bilheteria instantaneamente, gerando filas quilométricas que dobravam quarteirões, coisa que só acontecia nos grandes concertos de rock, e transformando-se em um fenômeno cultural global quase do dia para a noite. Cineastas do mundo todo, mas especialmente na Itália e Índia, prestaram atenção: se o público queria um faroeste espacial, é isso que eles teriam! Mas já tínhamos visto aventuras espaciais por muitos anos, então o que havia em Star Wars que as pessoas amavam tanto? |
Para o público de 1977, Star Wars foi uma experiência revolucionária porque entregou algo que o cinema nunca havia feito daquela forma. O mundo real estava cinzento, e George Lucas trouxe cor, escapismo puro e tecnologia de ponta.
A década de 1970 em Hollywood foi marcada pelo "Cinema de Autor", com filmes realistas, sombrios e politicamente carregados. O público vivia o cansaço da Guerra do Vietnã e do escândalo de Watergate. Star Wars trouxe de volta o otimismo, o heroísmo clássico e a diversão pura, dividindo claramente o bem e o mal.
A tecnologia de efeitos especiais deu um salto quântico com o filme. George Lucas fundou a Industrial Light & Magic (ILM) especificamente para o projeto.
Pela primeira vez, as câmeras se moviam ao redor das maquetes das naves, dando uma sensação real de velocidade e tridimensionalidade no espaço.
Diferente da ficção científica antiga (que mostrava naves limpas e brilhantes), o universo de Star Wars era sujo, arranhado e desgastado, fazendo com que aquele mundo parecesse real e habitado.
O Som Dolby Stereo: O filme utilizou um sistema de som que envolvia o espectador nas salas de cinema com diferenciais nos canais direito e esquerdo. O som dos lasers, dos motores das naves e a respiração de Darth Vader eram texturizados e imersivos.
Em uma época em que os filmes usavam música pop ou experimental, John Williams resgatou a grande orquestra sinfônica romântica. A música grudava na cabeça e dava uma escala épica e emocionante à história.
Embora fosse ambientado no espaço, a história era profundamente familiar. George Lucas baseou o roteiro nos estudos de Joseph Campbell sobre o "Mito do Herói".
Uma série de filmes foi produzida tentando emular Star Wars da melhor maneira possível, chegando ao ponto de copiar designs de personagens e enredos de uma galáxia muito, muito distante. O mais famoso desses imitadores foi "Starcrash, um filme italiano com estrelas de cinema e batalhas espaciais, mas pouco mais.
Evan Puschak analisa o fenômeno dos filmes de baixo orçamento que tentavam imitar Star Wars e se concentra exatamente no que faltava neles.
A reação da indústria indiana de cinema a esse sucesso gerou algumas das imitações de baixo orçamento mais bizarras, hilárias e fascinantes da história das paródias não oficiais.
Embora tecnicamente "Aaryaman – Brahmaand Ka Yodha" seja uma série de televisão que foi compilada e distribuída em formato de filme em algumas regiões, é a cópia mais famosa.
Estrelada pelo ícone da TV indiana Mukesh Khanna, a produção traz um "Luke Skywalker" local chamado Aaryaman, que usa roupas espaciais brilhantes e luta contra o império com um sabre de luz que parece uma lâmpada fluorescente comum de cozinha.
A Estrela da Morte nessa versão ganhou olhos, nariz e um cavanhaque digitalizado para parecer "mais humana". Acredite ou não, "Aaryaman" fez tanto sucesso na ìndia, que teve 91 episódios.
Diversos estúdios regionais ao longo dos anos 1980 e 1990 inseriram batalhas espaciais e sabres de luz em meio a números de dança tradicionais de Bollywood e heróis de ação locais, como "Mace Hindu" ou um Darth Vader indiano com sotaque carregado lutando em cenários desérticos de baixíssimo custo.
No entanto, a evolução moderna da ficção científica na Índia se transformou completamente. O épico recente "Kalki 2898 AD", de 2024, por exemplo, mistura abertamente o visual de Star Wars e Dune com a mitologia hindu do Mahabharata, mas desta vez com um dos maiores orçamentos e bilheterias da história do país.
O filme tem a honra de ser o longa indiano mais caro de todos os tempos com um custo estimado em 72 milhões de dólares, ultrapassando assim os 66 milhões do filmaço avassalador "RRR (Revolta, Rebelião, Revolução). Além disso, também conseguiu a melhor estreia de todos os tempos para um filme da Índia com rendimento estimado em 84 milhões de dólares após a estreia local, surpreendendo o público e a crítica nos primeiros dias nos cinemas.
Sob a direção e o roteiro de Nag Ashwin, o filme acompanha um avatar moderno de Vishnu, um deus hindu, que se acredita ter descido à Terra para proteger o mundo das forças do mal.
Inspirado nas escrituras hindus, o filme se passa em um mundo pós-apocalíptico, no ano 2898 AD. Kalki 2898 AD é interpretado por Prabhas, grande astro do cinema indiano que vive arrasando em Tollywood, com filmes como "Baahubali 1 e 2", filmes de maior bilheteria na Índia e segundo e terceiro filme indiano de maior bilheteria do mundo, respectivamente. Sucesso superado pela sequência "Baahubali 2 - The Conclusion", que também quebrou vários recordes ao se tornar a segunda maior bilheteria de filmes indianos de todos os tempos. E vem aí "Baahubali 3".
O impressionante sucesso global da franquia Baahubali no Ocidente e em mercados internacionais, muitas vezes visto como um "acidente" por não ter contado com grandes promotores ou campanhas de marketing tradicionais de Hollywood, aconteceu devido a uma combinação única de boca a boca orgânico, apelo visual universal e inovação na distribuição pan-indiana.
Diferente do filme posterior do diretor S.S. Rajamouli, "RRR. que teve uma campanha massiva voltada para o público ocidental e o Oscar), "Baahubali: O Início (2015) e "Baahubali 2: A Conclusão" (2017) conquistaram o mundo da forma mais espontânea por meio do boca a boca.
Eu fiquei muito admirado com a franquia porque ela conquistou os brasileiros com idioma telugu mal legendados brasileiro não gosta de legendas.
O sucesso foi tão genuíno no mundo todo que o editor de Hollywood Vincent Tabaillon foi contratado posteriormente para criar um corte internacional dos filmes, permitindo que eles fossem vendidos para distribuidoras em mais de 30 países de forma puramente comercial, dublados, impulsionado pelos números impressionantes que o longa já havia alcançado sozinho.
O MDig precisa de sua ajuda.
Por favor, apóie o MDig com o valor que você puder e isso leva apenas um minuto. Obrigado!
Meios de fazer a sua contribuição:
- Faça um doação pelo Paypal clicando no seguinte link: Apoiar o MDig.
- Seja nosso patrão no Patreon clicando no seguinte link: Patreon do MDig.
- Pix MDig: 461.396.566-72 ou [email protected]
Faça o seu comentário
Comentários