A cada ano, na cidade de Washington, nos EUA, acontece uma gala no mês de dezembro para reconhecer o trabalho de cinco artistas de diferentes áreas na cerimônia do Prêmio Kennedy. Trata-se de uma cerimônia em que é reconhecido o trabalho de profissionais e sua repercussão na cultura americana. Nestes prêmios não faltam o presidente e muitos artistas que homenageiam os premiados, fazendo um pequeno percurso por sua trajetória profissional.

Ricos, famosos, asseclas da fortuna e favoritos das multidões, todos eles também já foram, lógico, adolescentes problemáticos tão cheios de dúvidas e incertezas quanto de espinhas. Embora algumas das estrelas apresentadas nesta compilação já dava os seus primeiros passos na área de atuação, modelagem e carreira musical em uma idade muito precoce, a maioria deles não era, para dizer o mínimo, nem um pouco familiar para o público em geral.

Durante o show de homenagem da noite passada ao falecido baterista Taylor Hawkins, seu filho de 16 anos, Shane Hawkins, subiu ao palco para tocar bateria para uma performance emocionante da música clássica do Foo Fighters, "My Hero". Enquanto o primeiro show de tributo a Taylor Hawkins contou com muitos bateristas, incluindo Travis Barker do Blink-182, Stewart Copeland do The Police e Rufus Taylor, foi o filho de Hawkins que subiu ao palco e roubou o show para o penúltimo número do show. Ao apresentá-lo, o vocalista do Foo Fighters, Dave Grohl declarou:

O divertido comediante e apresentador Jimmy Fallon é mais conhecido por seu talk show noturno no The Tonight Show. Então, você pode não perceber que ele também tem um lado musical. Ele lançou gravações de estúdio e se apresentou ao lado de Paul McCartney e Bruce Springsteen, chegando a ganhar um prêmio Grammy. Certo de suas habilidades com o canto e seu talento para imitações, Jimmy decidiu pregar uma peça nos treinadores do programa de televisão de sucesso The Voice. Ele fez uma audição às cegas de "I Keep Forgettin' (Every Time You're Near)" de Michael McDonald.

Quando viu o local, aquele sótão todo surrado do número 10 da Mathew Street, com paredes de tijolos à vista, cheiro de fruta podre e piso desnivelado, Alan Sytner soube que ali inauguraria seu terceiro clube de música. O nome não teve que pensar muito e só traduziu do francês. Ele replicaria em Liverpool o clube de jazz pelo qual ficou fascinado em Paris. Foi assim que Le Caveau se transformou, então, em The Cavern.

A icônica artista da música pop Madonna fez isso novamente. Seu último disco intitulado Finally Enough Love: 50 Number Ones estreou em 8º lugar na parada de álbuns da Billboard 200. Mas esta está longe de ser a primeira vez que a Rainha do Pop teve um disco no top 10. Na verdade, ela teve pelo menos um álbum classificado no top 10 da Billboard 200 nas décadas de 1980, 1990, 2000, 2010, e agora 2020. Com a estreia de alto nível do álbum mais recente, ela agora é a primeira mulher a ter um álbum no top 10 a cada década desde os anos 80.

Quando você está escolhendo a faixa perfeita para levá-lo para a terra dos sonhos, "Rock and Roll" do Led Zeppelin provavelmente não é uma boa escolha. Mas o rock clássico também tem muitas ofertas mais suaves, e um novo estudo da Mornings.co.uk identificou quais você deve adicionar à sua lista de reprodução de sono. Primeiro, os pesquisadores criaram uma graduação ao avaliar 100 canções de ninar em 10 métricas e padrões para descobrir o que faz uma boa música para despertar a vontade de cair nos braços de Morfeu.

Ao que parece para as celebridades de Hollywood, o amor não tem preço; por isso, quando se trata de festejar um casamento, não se importam em gastar milhões de dólares para organizar as festas mais ostentosas, cheias de luxo e com convidados especiais.

Quando aconteceu o primeiro show na cobertura? Provavelmente não muito depois da construção do primeiro teto. Como os primeiros humanos puderam resistir a essa oportunidade de projetar sons sobre as cabeças de uma multidão? Mas se estivermos falando de um show na cobertura, estamos falando de um gênero especial de show definido pelo concerto de despedida dos Beatles no telhado em Londres em 30 de janeiro de 1969.

Quando o rock and roll americano chegou ao Reino Unido nas décadas de 1950 e 60, junto com um renascimento do folk e do blues, muitos jovens fãs britânicos não foram condicionados a pensar na música da mesma forma que os homólogos americanos. Ao contrário dos americanos segregados racialmente, por exemplo, os Beatles não viram -ou ouviram- a diferença entre Elvis e Chuck Berry, ou entre os Everly Brothers e as Marvelettes. Para eles era tudo música e da boa.