Kareem Waris Olamilekan, de 11 anos, de Lagos, na Nigéria, começou a expressar seus talentos artísticos quando tinha cerca de seis anos de idade, desenhando seus personagens de desenhos animados favoritos. Sua grande oportunidade, no entanto, ocorreu dois anos depois, quando ele e sua família mudaram de casa e ele descobriu a Academia Vocacional de Arte Ayowole onde seu talento para desenhar ficou mais do que evidenciado.

Efetivamente, é uma dessas criações que deixam você com a boca aberta por seu hiperrealismo. De fato, já vi atores em filmes de Hollywood com menos expressividade que estas caras. Nos últimos segundos do segmento de vídeo é possível ver como é a construção geométrica do rosto animado, sob cuja pele e músculos há uma malha de modelamento, que permite a pós renderização. Os modelo, a animação e a composição foram feitos utilizando o Blender com Krita, mas a renderização foi feita com Cycles. Ainda que seja breve, os 30 segundos de animação requereram 4 dias e meio de trabalho em um PC comum.

Sam Jinks é um artista plástico australiano conhecido por suas esculturas hiper-realistas que ele cria usando silicone, resina e fibra de vidro. Jinks entrou para o mundo da escultura realista, quando trabalhava em comerciais de televisão fazendo bonecos e adereços de látex e silicones e notou que cada vez mais tinha que se esmerar para reproduzir detalhes da vida real. Do profissional para o artístico foi só um passo.

Provavelmente, para a maioria de fãs de Marvel esta escultura de Thanos estaria em algum lugar privilegiado da casa junto a outras obras. Não para Steven Richter. O artista nos leva em um hipnótico time-lapse pela criação e posterior destruição do famoso vilão. Não é a primeira vez que mostramos o trabalho de Richter no MDig. No passado mostramos outras esculturas que acabam sendo esquemas hiperrealistas em versão miniatura.

A primeira vez que alguém vê os desenhos hiperrealistas de Dirk Dzimirsky, possivelmente não dá muita atenção por pensar que se tratam de fotografias preto e branco. Daí quando alguém chama a atenção que, na verdade, são pinturas, a reação é de espanto ao olhar uma e outra e mais outra vez, sem acreditar no que os olhos estão vendo.

Ok, vamos brincar de um joguinho aqui. Primeiro, eu tenho uma pergunta: você acha que poderia facilmente identificar um cachorro-quente real e um ilustrado? Sim? Bem, então vamos descobrir. Então aqui está o que você precisa fazer. É muito simples, mas não se esqueça de ler as regras cuidadosamente para que possa fazer isso direito: clique em Play no vídeo abaixo, e tão logo apareça a imagem clique em Pause e de imediato faça a sua escolha. Pronto? Bem, vamos lá: qual deles é o cachorro-quente real? O da esquerda ou o da direita?

O artista visual americano Landon Meier começou a fazer máscaras de látex realistas como um hobby, mas algumas de suas criações mereceram tanta atenção que ele finalmente decidiu explorar o negócio comercialmente. Hoje, sua empresa, apropriadamente chamada Hyperflesh, é conhecida por fazer algumas das máscaras mais precisas e hiperrealistas do Dia das Bruxas no mundo.

Chama-se Jordan Molina, vive em Carcassonne (França) e, com apenas 22 anos, transformou-se em um fenômeno do desenho na internet graças a suas originais obras em 3D realizadas na palma de sua mão. Tudo começou aos 16 anos, quando o jovem ficou fascinado pelos desenhos em 3D que circulavam pela rede. Sem formação de desenho nem possibilidade de pagar uma escola de Belas Artes, Jordan aprendeu a desenhar de forma autodidata, vendo vídeos e tutoriais no Youtube.

Nós falamos sobre um monte de pinturas e desenhos hiperrealistas no MDig no passado, mas aqui temos algo que nós não vemos tão facilmente: bustos humanos incrivelmente realistas. Estas esculturas em 3D são tão humanizadas e próximas da realidade que poderiam fazer com que o trabalho realizado no Madam Tussauds seja coisa de "criança pequena". Eles são o trabalho do artista japonês Kazuhiro Tsuji, que emprega uma variedade de técnicas de fabrico de moldes e de escultura para criar sua arte maravilhosa.

É necessário um grande artista para mostrar o verdadeiro poder que tem um lápis e definitivamente o canadense Randy Hann é um desses artistas. Sua atenção aos detalhes se traduz em desenhos de tirar o fôlego, que mais parecem filmados com uma câmera profissional do que com um simples lápis. Randy Hann é sim um dos mais talentosos artistas do hiperrealismo canadenses de nosso tempo.