O anamorfismo é um dos fenômenos ópticos mais surpreendentes que existem, no qual nossa percepção é desafiada pela precisa manipulação da perspectiva. Servindo-se desta técnica, mas transladando-a às três dimensões, o escultor Jonty Hurwitz, nascido em Johannesburgo, mas residente em Londres, elaborou estas peças que, à primeira vista, não parecem nada mais que objetos informes e carentes de significado visual ou espacial, mas basta colocá-las na frente de um cilindro metálico perfeitamente polido para ver a informação acontecer.

As pedras de rio podem não parecer muito interessante para a maioria de nós -ainda que eu esteja encucado onde conseguiu pedras tão redondinhas como as mostradas no vídeo ao fim do artigo-, mas uma vez que a gente vê o trabalho que a pintora italiana Ernestina Gallina pode fazer com elas, sou capaz de apostar que a partir de agora vai olhar as pedras sobre um novo prisma.

O artista taiwanês Chen Forng-Shean, de 58 anos de idade, usa coisas pequenas como grãos de arroz e areia para criar inspiradoras obras de arte em miniatura. O artista autodidata passa até vários meses na frente de uma lente de aumento, trabalhando em uma única peça.

Há um monte de tecelões que trabalham com ráfia e vime na Nigéria, mas um deles conseguiu atrair a atenção de toda a internet, depois que fotos de seu carro foram publicadas por sites de notícias importantes. Obaniyi Ojo, de 40 anos, teve a idéia original de cobrir o interior e exterior de sua pequena picape da Volkswagen com fibra da palmeira de ráfia. Isso inclui o corpo inteiro do carro, as calotas das rodas, bancos, volante e painel de instrumentos completo.

O fotógrafo Thomas Barbey usa seu afiado olho artístico para ver o mundo um pouco diferente do que o resto de nós. Ao longo de suas viagens, Barbey capturou uma variedade de imagens panorâmicas e retratos, misturando e combinando todas com alguns compostos descontroladamente criativos. Seus montagens resultantes da manipulação de fotos revelam um novo mundo surreal que mescla o familiar com o comum.

Doel é um vilarejo de 700 anos situado perto do rio Scheldt, na Bélgica, que está enfrentando a ameaça de demolição. Seu único crime é que está localizada muito perto do porto de Antuérpia. Em algum lugar na década de 70, decidiram que o porto de Antuérpia precisava expandir e Doel rapidamente se tornou um alvo para a demolição. A construção de um cais e terminal de contêineres de grande capacidade para receber navios de alto-mar já está em andamento bem ao lado da aldeia, e as autoridades portuárias propõe a construção de um segundo onde está a aldeia agora.

Vadim Zaritsky, um ex-policial se tornou artista e entomologista que utiliza um meio muito estranho para suas obras de arte: asas de borboleta. Os temas de suas originais pinturas variam de paisagens a natureza morta passando por retratos de personalidades políticas e artistas famosos.

O artista britânico Alexander Korzer-Robinson esculpe em livros antigos para criar ecléticas esculturas esculpidas em livros. No último ano esta técnica de escultura virou quase que uma mania no meio artístico, mas o que separa o trabalho de Alexander é que ele constrói uma louca mistura de todas as imagens encontradas dentro de seus respectivos livros, compostas em sua posição original. Trabalhando principalmente com enciclopédias, o artista é dado a uma ampla variedade de assuntos em qualquer livro.

Uma das coisas que mais gosto na edição de fotos é a colorização de fotos antigas e preciso urgentemente arrumar um tempo para aprender a técnica. A maior referência no assunto hoje em dia é uma moça sueca, Sanna Dullaway, simpaticíssima que nos proporcionou o tópico "Colorizando fotos clássicas", mas temos também bons expoentes como o artista Mads Madsen, que também tem uma habilidade incrível para colorir antigas fotos em preto e branco.

O destino da imensa maioria de computadores que passam para a melhor vida devido a inexorável passagem do tempo ou por uso indevido ou ainda por incorporar componentes defeituosos costumam ser os contêineres de lixo, já que infelizmente, mesmo que tenhamos um certa consciência ecológica, não existe uma política específica para que alcance um fim adequado.

O retrato exibido neste post foi cuidadosamente feito à mão, em 138 horas, usando uma técnica chamada "stippling", que exigiu que o artista, Miguel Endara "desenhasse" cerca de 2,1 milhões de pontos de tinta. Por incrível que isso possa parecer, a história por trás deste incrível trabalho de arte é ainda mais alucinante.

A artista israelense Nirit Levav encontrou uma maneira de criar uma arte bem curiosa e bonita e também de reciclar metal, ao mesmo tempo. Ela usa correntes de bicicleta descartadas para criar esculturas realistas do melhor amigo do homem.