Ainda que a arte com comida seja duramente criticada por desperdiçar alimentos que poderiam alimentar bocas famintas, há que concordar que são as mais prolíficas neste gênero de arte efêmera, não dá para contar a quantidade de artigos existentes no MDig relacionados a arte com comida, aos quais hoje se junta este novo post que mostra as obras de Hong Yi e de Ida Skivenes.

O hobby da minha família por colecionar badulaques de porcelana e cristaleria não tem concorrentes, minha mãe tem duas cristaleiras transbordando antiguidades de brechós, sebos e bazares de coisas usadas, inclusive louças que nunca foram usadas e pelo jeito nunca serão.

A pintora russa Svetlana Kolosova é uma das poucas artistas que pode dizer que tem a pintura na palma das mão, literalmente. Inspirada nos contos de fadas imortais de escritores famosos, como Hans Christian Andersen e Antoine de Saint-Exupéry, ela pinta coloridas obras efêmeras de arte nas palmas de suas mãos.

A artista Sukhi Barber nasceu na Inglaterra e, desde muito jovenzinha, interessou-se em perseguir suas paixões artísticas. Depois de frequentar a escola de arte e de completar sua formação em escultura, viajou para Kathmandu, no Nepal, e passou 12 anos estudando o que descreve como a "qualidade atemporal da paz e equilíbrio que encontrou na arte da Ásia".

Sabe um segredo para ficar milionário rapidinho? O plano é o seguinte: comprar um monte de pinturas vagabundas em sebos ou ir na casa daquela tia que tem costume de guardar tudo quanto é porcaria e comprar alguns quadros que ela mantém há anos. Talvez também seja boa ideia pedir ao seu sobrinho de 6 anos que pinte alguns quadros para você. Primeira parte realizada. Quer saber a segunda parte do plano?

O artista holandês Diet Wiegman passou os últimos 50 anos cuidadosamente arranjando peças de lixo e sucata para criar esculturas de sombra incrivelmente belas e detalhadas. Olhando para as pilhas disformes de lixo de Diet Wiegman, a gente até se pergunta por que diabos alguém iria pensar nelas como uma forma arte. Não há nada de especial neles, apenas uma combinação de sucata de metal e vários objetos descartados que sempre parecem representar a mesma coisa: o caos.

A arte da joalheria de recorte de moedas é um método não muito popular de transformar moedas em jóias. Tudo sempre começa através da perfuração de um ou mais furos pequenos na moeda e, em seguida, usando serrinhas de joalheiro (que tem vários tipos de lâminas), a moeda é recortada em busca de uma forma artística final, que em geral obedece aos desenhos e relevos da mesma.

Djordje Balac, um jovem croata de 20 anos de idade, passa semanas, às vezes até mesmo meses, diuturnamente criando modelos realistas incrivelmente precisas de veículos industriais como caminhões, escavadeiras e guindastes exclusivamente com palitos de fósforo e cola. Um desafio à paciência levada a um nível insano.

O designer gráfico indiano Kapil Bhagat criativamente apresenta-nos neste post ilustrações que dão um novo sentido de criação e extrema inteligência ao minimalismo, seja na forma como criou, quanto na forma que podemos (ou não ) interpretar. A homenagem ao dia internacional da mulher começa com a conexão entre o 8 (de março) e o símbolo de Vênus ♀, do gênero feminino e de alguns outros que remetem a lembrança de mulheres importante na história, como as listadas no post "21 mulheres mais destacadas da história", o mais visitado do dia no MDig.

O artista húngaro e usuário prolífico do deviantART, cerkahegyzo, esculpe intrincadas esculturas em miniatura usando apenas um simples lápis simples. O artista, que durante o dia trabalha como um profissional fabricante de ferramentas, diz que, mais do que uma atividade artística, é um hobby que o ajuda a relaxar enquanto esculpe em seu tempo livre.

Não é de admirar que a gente pense que naturalmente pintura a dedo seja expediente somente de crianças, mas a pintora Iris Scott, 28 anos, está determinada a provar que estamos errados. Usando um par de luvas de látex para evitar uma possível irritação por intoxicação, ela mergulha os dedos na tinta colorida e mexe vigorosamente na tela para criar uma obra de arte surpreendente.

Está sendo exibido nesta semana em Wolfsburg, Alemanha, um fuscão único, ano 1990, chamado Vochol. O nome é uma combinação do termo popular mexicano "vocho" (algo como o nosso "fusca") e da palavra huichol, que faz referência a arte do povo huichol, pertencente, ao centro-este do México.