O artista e designer havaiano Won Park cria peças incríveis de origami usando apenas notas de dólar. O que é mais impressionante sobre o seu trabalho é que as obras são também projetadas por ele, ou seja, Park não utiliza apenas um mapinha de instruções de dobras a seguir, senão que inventa o modelo para essas figuras bem bacanas.

A artista japonesa Yuko Nishimura cria obras artesanais abstratas trabalhando com folhas de papel únicas, com contornos de arte clássica em sua série intitulada Relief. Ela emprega as técnicas de dobradura de papel usados no origami para transformar o papel especial japonês conhecido como washi em hipnotizantes padrões geométricos.

A primeira vez que vi estas fotos na semana passada pensei que se tratasse de mais uma destas taras estranhas japonesas por robôs ou bonecos plastificados, mas não... em realidade é um projeto artístico do fotografo japonês Haruhiko Kawaguchi, que propõe uma abordagem diferente de como alguns casais tentam todos os tipos de truques românticos para manter o amor vivo, envolvendo as pessoas em plástico, sugando o ar e tirando fotos de seus corpos deformados.

Quem é que, fazendo parte da maioria que frequenta a escola primária, um dia não usou a aquarela mal e porcamente, inferindo já na tenra idade que arte não era para você? Isto, hoje em dia, fica mais aparente se vermos as aquarelas mais do que fantásticas de animais feitas Dean Crouser. Sua animada interpretações apresenta uma infinidade de cores vibrantes que se encaixam tão perfeitamente, fazendo nos repensar sobre as cores reais que normalmente são encontrados nestas criaturas selvagens. Muito legal!

Em maio, nós descobrimos as brilhantes recriações da vida real de Banksy pelo fotógrafo britânico Nick Stern. O seu olhar atento aos detalhe e admiração fotográfica pela arte urbana está de volta com onze novas adições à coleção crescente de imagens em sua série You Are Not Banksy. Da criança-soldado com artilharia pesada carregada com lápis no lugar de balas ao policial corrupto cheirando seu vício no solo arenoso, Stern consegue capturar cada imagem icônica, satírica e politicamente orientada de Banksy.

A grande rede popularizou o trabalho de vários artistas do hiper-realismo, com destaque para Ron Mueck e Evan Penny que antes deste advento web eram marginalizados pelos segundo a crítica de que só sabem imitar a natureza e não criar uma própria, como as viagens sem sentido propostas por muitos contemporâneos. Mas como perguntava um famoso pintor espanhol: "Alguém conhece algum crítico famoso?, as obras realistas suplantaram o popularesco para serem expostas em grandes galerias de arte. Entre estes artistas podemos contar facilmente com o britânico Jamie Salmon.

Alguns não gostarão das obras de arte deste post, não por seu caráter efêmero, senão porque usam alimentos como matéria prima, o que nos permite reverberar que 30% dos alimentos produzidos no Brasil tem como destino a lixeira, mas vamos deixar o aspecto social um pouco de lado, sem perder este importante foco, e vamos nos concentrar no fotógrafo e artista visual Dan Cretu, que recria objetos do cotidiano com frutas e legumes. Com suas esculturas, Dan transforma vegetais comuns do cotidiano em objetos reconhecíveis.

Soul Out é uma série de pinturas do artista berlinense Ghyczy Deenesh. Olhar para suas imagens é como olhar através de uma janela de vidro fosco e pode causar desconforto. O artista usa filtros ópticos para ver seus modelos enquanto pinta óleo sobre tela, de modo que as partes das figuras repetidas em cascata, ao longo do foco central, causem distorções nebulosas e contemplativas.

A artista Laurel Roth constrói estas esculturas de pavão utilizando muitos produtos de beleza reciclados e que ela chama de "Plumagem de acasalamento humano". Unhas falsas, presilhas, esmaltes, cílios postiços, jóias são utilizados, de acordo com Roth, "para representar as escolhas envolvidas em processos biológicos que são únicas para a humanidade".

Com o festival de marketing nunca antes visto na história do esporte, chegou ao fim a Euro 2012 sagrando a Espanha como campeã e candidatíssima mundial de 2014 no Brasil. Por outro lado hoje temos a final da Libertadores com um representante brasileiro na final: "Boca es nuestro grito de amor... Boca es entusiasmo y valor...". De forma que pensamos ser uma oportunidade perfeita para caracterizar estas ilustrações bacanas de alguns garndes jogadores de futebol feitas pelo caricaturista Stanley Chow.

Essas bandeiras deliciosas foram projetadas para o Festival de Gastronomia Internacional de Sydney por uma agência de publicidade. É um conceito fantástico que cria a bandeira de uma nação a partir dos alimentos associados com o país. Muitos de vocês provavelmente vai discordar de alguns dos alimentos selecionados para simbolizar um determinado país, mas devemos ter em mente que pode ser um desafio não só usar o alimento que representa o país, mas também trabalhar com o projeto real da bandeira. No mais é só diversão, não leve muito a sério.

O artista francês Julian Malland, mais conhecido na rede como Seth foi um dos pioneiro na arte de rua na França. Atualmente é designer freelancer, diretor de uma pequena editora e autor e apresentador de uma série de documentários em um canal alternativo de TV em seu país. O cara é do tipo que não fica muito tempo parado, com bicho carpinteiro no corpo é um grafiteiro artístico muito prolífico e que viaja regularmente para espreitar o que está acontecendo em todo o mundo através dos olhos de um grafiteiro parisiense.