O designer Ed Chu decidiu criar uma obra ecologicamente correta utilizando um produto descartável do nosso dia a dia, foi assim que surgiram belas luminárias decorativas feitas inteiramente a partir de embalagens usadas de sucos ou outras bebidas que vão para em um aterro sanitário, as caixas de embalagem Tetra Pak.

Dois estudantes da Universidade da Virgínia criaram uma réplica pixelada do quadro Noite Estrelada de Vincent Van Gogh, utilizando cerca de 8.000 tampinhas de garrafas coloridas. Ross Thomas e Elizabeth Farrell causaram uma forte impressão em seus professores e colegas de classe quando revelaram a versão reciclada de Starry Night. Embora o número de tampinhas para criar a obra-prima seja bastante impressionante, o que me pareceu mais incrível é como usaram as cores e os logos nos locais certos.

Dizem que uma imagem vale mais que mil palavras e, no caso do artista digital amador espanhol Juan Osborne, o ditado popular pode ser usado literalmente, já que ele utiliza centenas de milhares de palavras para recriar imagens famosas e ícones que deixaram a sua marca no mundo. Osborne pesquisa as palavras mais populares associados com o assunto em questão, então usa seu notebook e um software customizado para juntá-las e recriar a imagem.

A escritora Shelley Jackson leva adiante um estranho projeto que visa tatuar toda uma história de 2.095 palavras na pele de estranhos. Uma palavra por pessoa. Os voluntários deste projeto só têm que aceitar que a palavra escolhida não pode jamais ser mudada, que será tatuadas em letras negras normais (estilo livro) em um tamanho consensual.

O artista gráfico baseado em Toronto, Rob Gonçalves, tem uma habilidade extraordinária e suas ilustrações são algumas das mais imaginativas e criativas que a gente pode ver na rede. Por verdade, creio que já havia postado pelo menos 2 imagens desta galeria que mostra seu estilo baseado em brincar com a nossa percepção da realidade. E ele o faz de tal forma que os assuntos que pinta pareçam quase tangíveis por combinar diferentes ângulos e perspectivas estranhas, mostrando uma transição de imagens lisa e sem falhas.

Origami, para quem chegou na Terra agora, é uma arte tradicional japonesa de dobrar papel, sem cortá-lo, para criar seres ou objetos. Uma das maiores expressões deste tipo de arte atualmente é Brian Chan, que começou a fazer suas primeiras figuras de origami enquanto estudava engenharia no MIT. Suas criações possuem um absoluto e absurdo realismo, produto de um minucioso trabalho.

Há muito tempo atrás eu fiz um post muito parecido a este, só que então eu não tinha o nome do escultor responsável por estas incríveis obras de arte. Seu nome é Gary LeMaster e na minha humilde opinião é um grande escultor. Afinal, quantas pessoas você conhece que podem transformar um ovo em um trabalho complexo e detalhado de arte, tão bela e ai mesmo tempo tão frágil?

Resolver um cubo de Rubik é muito complicado, mas usar dezenas deles para criar retratos de personalidades famosas e recriar obras de arte parece ainda muito mais difícil. Mas o pessoal do estúdio Cube Works não acha isso: a colaboração entre arquitetos gráfico e "viciados" no cubo resultou na criação de uma forma de arte bem interessante. Ao longo dos anos, o estúdio produziu dezenas de obras de arte feitas com cubos de Rubik.

Apesar do pintor, ilustrador e fotógrafo belga Ben Heine ser amplamente conhecido na rede por sua série muito inteligente Lápis vs Câmera, muitos podem não saber sobre seu set Digital Circlism. Heine criou uma nova técnica digital em que os círculos são individualmente aplicados a um fundo escuro. Através do pincel redondo do Photoshop CS4 ele faz esses círculos de diferentes tamanhos e cores, até que magicamente formam um rosto familiar.

Todos os geeks adoram Transformers, mas Yang Junlin de Huizhou, China, levou sua paixão para um outro nível quando ele abriu a fábrica "Lendas de Ferro" e começou a produzir seus próprios robôs. Lembram quando mostramos o Megatron em forma de tanque? Pois esta era apenas uma das obras-primas de ferro criadas por Yang Junlin. Eu não tinha a mínima idéia de que ele é o responsável pela criação de outras centenas de esculturas de metal incríveis.

O artista japonês Sagaki Keita recria obras famosas com milhares de personagens extravagantes que ele cria com sua própria imaginação. Olhando para as criações deste talentoso artista de 27 anos de idade, não posso deixar de lembrar minha infância quando eu rabiscava todos as capas dos meus cadernos. Mas enquanto os meus desenhos eram simplesmente rabiscos, os de Sagaki são verdadeiras obras-primas.

A arte minimalista pode ser algo bem ingrato, já que é bem possível que a maioria das pessoas a interprete como uma grande bobagem (muitas vezes é) e não dê os devidos créditos à criatividade necessária para fazer aquilo. Vejam só o exemplo desta galeria que mostra o que é possível fazer usando os dedos como protagonista. Tudo não passa de uma brincadeira, é lógico, mas ninguém pode desmerecer o valor artístico de criar pequenos personagens com nossos dedos.