Li Wei é um fotógrafo chinês famoso por suas fotos estranhas que parecem ser imagens digitais mal editadas em programas de manipulação digital. Li garante que a maioria das fotografias são reais, sem uso de filtros ou qualquer outro artifício. Ele usa cordas invisíveis, se enterra no chão e é capaz de subir com o filho no colo numa obra a dezenas de metros do chão como poderão ver. Bastante louco o cara!

Houve época em que a fotografia ficou na berlinda: arte ou somente um espelho da realidade? Como sempre, críticos algozes diziam que o retrato do cotidinao jamais poderia constituir algo que pudesse ser chamada de arte. Mas felizmente, uma corrente de artistas, ainda fotógrafos, insistiu na categorização do retrato da realidade como puro estado de arte.

O semeador de estrelas é uma estátua que está em Kaunas, Lituânia que durante o dia pode até passar desapercebida, um bronze a mais, herança da época soviética. Mas quando a noite chega, a estátua cobra vida. Com a escuridão seu nome passa a fazer sentido.

Já há algum tempo que estas fotos rodam a rede, quase sempre, sem os créditos. É por trás de idéias simples e criativas que, em geral, está despontando um bom artista que necessita da divulgação de seu trabalho. É este o caso do ex-fotógrafo Terry que se define como um "fazedor de coisas" e que promove workshops levando a atividade da criação destes simples objetos a milhares de pessoas.

Uma equipe de pesquisadores belgas e holandeses descobriu uma pintura do mestre holandês Vincent Van Gogh (1853-1890) oculta debaixo de outro quadro durante 121 anos. Mediante um feixe de raios X gerados por um acelerador de partículas, os pesquisadores reconstruíram o retrato de uma camponesa, pintado em 1885 pelo autor dos girassóis e recoberto abaixo da pintura "Parche de erva".

Vladimir Kush é um pintor russo, nascido em 65 em Moscou, que se identificou com o movimento do realismo metafórico. Ele experimentou vários estilos do impressionismo depois de ver a obra completa de Salvador Dalí nos anos 80. Segundo ele mesmo diz, as pinturas realistas mostram os limites de cada artista e ensinam ao visionário que cada um tem em si que as metáforas das imagens impossíveis exploram as camadas do sentimento.

Em qualquer situação de crise, quer se trate de guerras, pobreza ou catástrofes naturais, as crianças são sempre as maiores vítimas e os primeiros a sucumbir às doenças ou à fome. Muito vulneráveis emocionalmente, não são capazes de entender por que são obrigadas a abandonar suas casas, por que seus vizinhos se convertem em inimigos, por que de repente têm que viver num subúrbio rodeados de lixo ou num campo de refugiados no meio da desgraça.

Giovanni Bragolin era o codinome do pintor Bruno Amadio que ficou famoso por pintar 27 quadros de crianças chorando que foram vendidos em vários lugares do mundo, inclusive no Brasil. Em especial um conhecido como "O menino chorão", conta a história que o quadro retrata um menino de um orfanato e que anos mais tarde, quando o orfanato pegou fogo, seu espírito ficou preso na pintura.

O surrealismo, representação do irracional e do subconsciente, pode criar coisas racionais ao enganar os nossos olhos como numa ilusão de óptica. Ao olhar as seguintes imagens podemos notar um rosto, ou pessoa ou simplesmente ver um amontoado de objetos ou gente.

Sabe-se lá se isto pode ser considerado uma obra de arte, mas com certeza exigiu muito trabalho e criatividade de seus criadores, principalmente dos primeiros 4 bolos. Podem também se tornar a alegria da criançada à hora da refeição.

Galeria de fotos realizadas por Musin Yohan que nos convidam a observar, a pensar e a expressar novas sensações ao respeito. Um bela contribuição à cultura, ao raciocínio e ao espírito artístico que sempre nos torna sempre pouco melhores.

O fotógrafo britânico Carl Warner criou uma nova interpretação para a natureza-morta. Suas paisagens, as quais ele chama de "foodscapes" (união das palavras food - alimentos - e landscape - paisagem), são compostas de frutas, legumes, queijos, frios e massas, entre outros.