Por quase um século, o Cristo Redentor do Rio de Janeiro vigia a cidade do Monte Corcovado. Indiscutivelmente uma das estátuas mais emblemáticas do mundo, a imponente representação de Jesus Cristo imediatamente se tornou um símbolo nacional quando foi inaugurada em 1931. Mas agora, uma pequena cidade gaúcha superou a estátua com seu próprio Jesus enorme. Com 43 metros de altura, o Cristo Protetor foi concluído em 22 de abril. Localizado em Encantado, no Rio Grande do Sul, uma pequena cidade com cerca de 23.000 habitantes pessoas, a estátua supera o Cristo Redentor em 4,8 metros.

O inovador artista de mídia mista Blake McFarland, do canal do Youtube BM Sculptures, é conhecido na cena artística por reaproveitar resíduos e materiais reciclados em suas obras. Ele recentemente criou uma escultura de águia-americana incrivelmente detalhada com asas abertas usando aço, espuma expansiva de poliuretano e pneus reciclados estrategicamente posicionados. De acordo com Blake, esta peça incrível exigiu 50 pneus reciclados e se estende por quase dois metros de envergadura de uma ponta a outra das asas.

As duas primeiras esculturas de Michelangelo, relevos de mármore da Madona dos Degraus e da Batalha dos Centauros esculpidos quando ele era adolescente, foram restauradas e estão expostas no museu Casa Buonarotti, em Florença, na Itália. Michelangelo tinha apenas 15 anos quando se mudou para Florença em 1490 e ingressou na academia de arte informal patrocinada por Lourenço de Médici em seu jardim de esculturas na Piazza San Marco. Por dois anos, Michelangelo morou no Palácio Médici e estudou no jardim de antiguidades de Lourenço sob a orientação de Bertoldo di Giovanni.

O artista de origami Chris Conrad criou uma escultura em tamanho real absolutamente fantástica de um domador de dragão mítico a partir de uma única folha de papel tailandês unryu criado a partir de folhas menores. Conrad afirmou que este projeto apresentou desafios únicos do início ao fim devido ao tamanho e peso do papel, que precisava ser apoiado para manter a postura ereta. A própria dobradura apresentou seus próprios desafios. Cada etapa do processo levou muito mais tempo do que o normal devido ao imenso tamanho do papel.

Desconhecidos até 1974, esses guerreiros de terracota em tamanho real permaneceram em suas fileiras protetoras por mais de 2.200 anos. Eles são uma relíquia arqueológica de 248 a.C., uma criação do primeiro imperador da China, Qin Shi Huang, que subiu ao trono aos 13 anos. A existência das 6.000 estátuas de soldados foi descoberta pela primeira vez por agricultores locais que estavam cavando um poço. Desde então, o Mausoléu de Qin Shi Huang tornou-se um achado arqueológico precioso, um Patrimônio Mundial da UNESCO e agora constitui uma recorde livro Guinness dos Recordes.

A feltragem é muito mais do que um ofício. Na verdade, o feltro é o têxtil mais antigo conhecido e foi usado ao longo da história para vários propósitos: da arte à sobrevivência. A feltragem envolve separar, condensar e pressionar as fibras para criar uma peça sólida de tecido, seja através de uma técnica úmida ou seca, que é chamada de feltragem com agulha. A feltragem com agulha envolve enrolar uma pequena quantidade de lã e puxá-la com uma agulha farpada especial. Quando a lã é perfurada com a agulha de feltragem, ela puxa a lã para si mesma, criando eventualmente uma forma redonda e firme.

Imersas em ambientes oníricos, as figuras interagem com a natureza e participam de rituais enigmáticos nos bordados de Michelle Kingdom. A artista de Los Angeles continua a explorar o que ela descreve como "paisagens psicológicas", retratando uma gama diversificada de figuras em atividades e cenários ambíguos que são intrinsecamente compostos de fios. Baseando-se nas ricas tradições do bordado, ela adota uma abordagem mais livre para o meio em que a costura se torna uma ferramenta para esboçar, honrando sua história enquanto subverte sutilmente a convenção.

Talvez muitas das pessoas que leram "O Ramayana", o épico sânscrito atribuído ao poeta Valmiki, parte importante do cânon hindu, recordem certos fragmentos importantes da trama, mas sem tantos detalhes. Este clássico da literatura indiana contém um episódio muito singular que envolve o desmembramento de um pássaro que tenta resgatar Sita, a esposa de Rama de Ayodhya, que tinha sido sequestrada por Ravana, o rei demônio. Este último, para evitar que levassem sua prisioneira, cortou a asa esquerda da ave a fazendo cair em uma área rochosa.

O pintor italiano Giuseppe Arcimboldo (1526-1593) ficou mais conhecido por criar bustos de retratos imaginativos feitas inteiramente de objetos como frutas, legumes, flores, peixes e livros, ou seja, ele pintava representações desses objetos na tela dispostas de tal forma que toda o coleção de objetos formava uma semelhança reconhecível do assunto do retrato. Essas obras formam uma categoria distinta de suas outras produções. Ele era um pintor convencional da corte de retratos para três imperadores do Sacro Império Romano-Germânico em Viena e Praga.

Salpicos de cores primárias realçam as linhas pontilhadas e as formas angulares que compõem as tatuagens do duo Expanded Eye. Os artistas Jade Tomlinson e Kev James estão por trás dos desenhos distintamente geométricos que combinam folhagem e matéria natural com construções e figuras arquitetônicas: mãos únicas se estendem com gestos delicados, rostos fragmentados abertos para revelar dimensões internas e listras, chevrons e outros padrões que preenchem elementos estruturais. A dupla aborda cada tatuagem como uma obra de arte, estabelecendo firmemente uma narrativa e um propósito por trás de cada design.

Uma visão familiar para quem percorre as antigas estradas e vielas do interior norte-americano, uma casa de fazenda abandonada é uma lembrança tocante das mudanças na paisagem e nas pessoas que ali vivem. Com sede na área rural de Saskatchewan, a artista Heather Benning passou os últimos anos fazendo trabalhos que exploram temas relacionados ao impacto da agricultura industrializada em larga escala nas comunidades locais, fazendas familiares e um sentimento de lar. Em 2007, isso tomou a forma da "Casa de Boneca", uma obra de arte monumental construída dentro de uma casa em ruínas.

Final Fantasy VI é um dos videogames mais bonitos já feitos, e em mais de uma maneira. Não apenas possui algumas das mais belas artes em pixel da era de 16 bits, mas também possui um conceito surpreendentemente evocativo e ilustrações de capa de Yoshitaka Amano, que atuou como designer de personagens nos seis primeiros jogos da franquia. E agora vem mais um meio de arte de Final Fantasy VI para deixar os fãs de queixo caído, com uma figura incrivelmente detalhada cujo tamanho e preço também estão muito além das barreiras da sabedoria convencional.