Por alguns meses em 2010, Marina Abramović passou seus dias sem palavras e sem se mexer sentada em uma mesa no átrio do Museu de Arte Moderna de Nova Iorque. Qualquer visitante podia sentar-se na cadeira à sua frente, pelo tempo que quisesse tentando roubar-lhe uma demonstração de sentimento. Em resposta, Marina não dizia e nem fazia nada, mesmo durante as visitas de Lou Reed, Bjork ou seu antigo amor e colaborador, o falecido Ulay. Toda a experiência constituiu uma peça de arte performática, intitulada "O Artista está Presente" que mereceu até um site em seu tempo.

Colin Darke, de Detroit, é um artista ambidestro realmente talentoso que desenha retratos incríveis com as duas mãos ao mesmo tempo. Essa vocação artística chegou quando Colin já tinha uma bem sucedida carreira como advogado. Tudo começou quando ele necessitou usar a mão esquerda devido a uma instabilidade do punho direito. Quando a mão direita voltou ao normal, ele experimentou usar as duas ao mesmo tempo e deu certo. Ele afirma que procura dar alegria aos outros com seu talento único. Talvez por isso tenha milhares de seguidores nas redes sociais

Inspirada na forma como algumas espécies de flores abrem de manhã e fecham à noite, a equipe do Studio Drift projetou e construiu flores robóticas iluminadas por LED. Pendurado como lustres no teto, Meadow é uma escultura cinética que abre e fecha em resposta ao movimento abaixo, como se os frequentadores do museu fossem "o sol de uma flor desabrochando". Com efeito, a instalação artística é uma paisagem invertida que é uma escultura cinética composta por flores mecânicas desabrochando em uma coreografia poética.

Parte de uma série de performances centradas em dispositivos de cronometragem complicados e surreais, "Sweeper's Clock", de Maarten Baas, narra dois homens enquanto rastreiam cada momento que passa com montes de lixo. O vídeo gravado em uma perspectiva aérea segue o par enquanto eles empurram linhas de lixo representativas dos ponteiros de minutos e horas em torno de um grande círculo fracamente definido na paisagem, mantendo o tempo à medida que avançam. Lançado em 2009, o vídeo é paralelo a outros trabalhos inteligentes da série "Real Time de Baas.

A arte do bordado é tão velha quanto a própria costura. O processo de costurar, remendar e reforçar o tecido fomentou o desenvolvimento das técnicas de costura, e as possibilidades decorativas da costura levaram à arte do bordado. Com efeito, é um fato impressionante que no desenvolvimento do bordado não há mudanças de materiais ou técnicas que possam ser sentidas ou interpretadas como avanços de um estágio primitivo para um estágio posterior, mais refinado. Por outro lado, muitas vezes encontramos nos primeiros trabalhos uma realização técnica e alto padrão de habilidade raramente alcançado em épocas posteriores.

Quando Auguste Mariette descobriu o Serapeu de Saqqara em 1851 encontrou em seu interior numerosos objetos. Entre eles tinha uma estátua hoje conhecida como "o escriba sentado" e que representava um alto servidor público egípcio. Naquele momento esta escultura se destacava por seu notável realismo, que contrastava com o hieratismo com o qual se representava os faraós e os deuses. Auguste ficou no Egito como o primeiro Conservador de Monumentos, cargo criado pelo governo expressamente para ele em 1858, e em 1863 criou o Museu do Cairo com o fim de proteger as jazidas arqueológicos e deter a saída descontrolada de peças.

Na semana passada, representantes de 175 nações concordaram formalmente em reduzir a poluição plástica em um movimento importante. O plástico tornou-se uma parte cada vez mais urgente da crise climática, e estimativas recentes aproximam que a quantidade total do material produzido ao longo da história excede o peso combinado de todos os animais na terra e no mar. A cada ano, geramos coletivamente 300 milhões de toneladas a mais de resíduos de contêineres de uso único e produtos similares.

Observando através de uma lente macro, o artista de vídeo francês Thomas Blanchard cultivou a capacidade de transformar ocorrências científicas comuns em quadros hipnotizantes e muitas vezes sobrenaturais. Seu projeto recente é uma colaboração com o músico Sébastien Guérive, cuja faixa calma e pesada "Bellatrix" se sobrepõe ao filme experimental de Blanchard. Filmado em 8K contra um fundo preto, o vídeo documenta um produto químico jogado em água quente e depois resfriado.

Quão legal é esse autômato? Quatro deles, na verdade, representando John, Paul, George e Ringo, todos vestidos para a sessão de fotos de Abbey Road. Alinhe-os e você recriará a capa do álbum. Este é o trabalho do artista argentino Daniel Bennan. Não sabemos muito sobre ele porque fala muito pouco sobre si mesmo, mas sabemos que ele é talentoso e trabalhou muito para fazer isso. Ele começa desenhando as pequenas esculturas, mecanismos e engrenagens, para somente depois esculpí-las. Quando ao final monta seus autômatos, lá já está toda a mecânica para fazê-los fazer o que ele quer.

Na Vila Ewangan da Reserva Nacional Maasai Mara, jovens guerreiros Maasai, vestindo suas kangas coloridas, demonstram o adumu, sua dança de salto mundialmente famosa, provavelmente realizada para turistas visitantes. O adumu faz parte do Eunoto, uma cerimônia ritual de maioridade observada há muito tempo que inclui 10 dias ou mais de canto, dança e tradições. Pode parecer fácil, mas alcançar alturas como essa nos pulos exige muita força e condicionamento físico. Mas porque saltam tão alto? Entre os guerreiros Maasai quem pula mais alto ganha atenção das jovens.

Qual seu tipo de pizza favorito? Nesta animação em stop-motion, da diretora de animação e artista da fibra Andrea Love, pizza de cogumelos e azeitonas pretas está no menu. Além disso: é tudo feito com lã, com efeito, a luva de forno de lã em miniatura que Andrea usa para tirar sua pizza artesanal do forno é o único item em seu tutorial em stop-motion que é fiel à forma. Andrea se especializou da técnica russa chamada valyaniye iz shersti, que usa uma agulha farpada para criar figuras, ainda que a feltragem de lã hoje seja francamente dominada por artistas japoneses.

Em meio a delicadas linhas pretas e sombreamento pontilhado, a tatuadora polonesa Joanna Świrska pinta respingos de pigmentos brilhantes. Suas obras misturam elementos fantasiosos com ilustrações elegantes de flora e fauna, como suas samambaias e monstros detalhados coloridos com gradientes verdes brilhantes. Muitas vezes cobrindo um braço inteiro ou panturrilha, as tatuagens são caprichosas tanto no assunto quanto no estilo, tanto quanto mesclam ilustrações extravagantes e vintage.