Em meados de 2018 abordamos o caso de Eric Yeiner Ramírez, um tatuador colombiano, com então 22 anos, que, fascinado por caveiras desde criança, decidiu se transformar em uma caveira vivente realizando toda classe de procedimentos cirúrgicos extremos. Mais conhecido hoje como Kalaca Skull, ele só começou a transformação após a morte da mãe, que jamais teria aprovado a sua ideia.

Faz um par de anos, mais ou menos, um jovem supostamente francês ganhou os holofotes da Internet ao mostrar como vinha transformando seu corpo em busca de se assemelhar a um alien da vida real. Seu pseudônimo na cena de modificação corporal é Black Alien, e devido as diversas alterações corporais realizadas por ele, se tornou meio que uma referência no meio da arte corporal.

Na série altamente informativa Conservation Stories do Museu de Arte Moderna, a conservadora Diana Hartman explica o processo passo a passo de como repara pequenos furos na pintura "Auto-retrato com duas flores na mão esquerda levantada" da artista alemã Paula Modersohn-Becker. A delicada tela de 1907 mostrava sinais de desgaste ao longo da moldura, que Hartman recolocou usando uma agulha oftalmológica, suturas cirúrgicas e fios enrijecidos com cola de bexigas de esturjão.

Como será que era o tataravô de sua tataravó? Não é algo que passa pela nossa cabeça com frequência, pois simplesmente é praticamente impossível imaginar o que a genética de cada linhagem contribuiu para nosso aspecto atual, e como os fatores evolutivos adaptativos influenciaram na nossa aparência em relação a nossos ancestrais. Mas certamente você já esteve em um museu onde viu ossos escavados ao lado de uma ilustração de quem eram esses ossos. Como é possível?

Durante um tempo, uma idosa de Compiegne, no norte de França, tinha dependurado bem em cima de seu fogão uma antiga pintura a que nunca deu muita importância. No entanto, faz algumas semanas, alertada por uma amiga, começou a prestar atenção à pintura e decidiu levá-la a especialistas locais para que fosse analisada. Ela tinha em suas mãos nada mais nada menos que uma obra mestre do Renascimento avaliada entre 4 a 6 milhões de euros (18 a 28 milhões de reais).

As imagens assustadoras do genial pintor e artista plástico polonês Zdzislaw Benksinki cobraram enorme popularidade nos últimos anos na Internet, de maneira póstuma. Suas pinturas de paisagens pós-apocalípticas, de monstros metafísicos, da angústia existencial e de verdadeiro horror cósmico que recorda Lovecraft são parte de alguma maneira da visão distópica de uma realidade que se mistura com os sonhos.

A bela modelo e artista Sheena Liam reinventou uma forma de arte tão antiga quanto popular com uma abordagem muito pessoal. Sheena cria retratos exclusivos de mulheres e meninas com fios de cabelo que cascateiam a partir da tela. Cada retrato é criado usando linha preta, culminando em uma coleção de obras que lembra os desenhos de linhas simples, contudo com um toque primoroso que parece dar vida a imagem 2D.

Os castelos ocultos do marceneiro Uli Kirchler estão aninhados dentro de galhos de árvores retorcidos. O artista de Portland, Oregon, nos Estados Unidos, é originário da Itália e trabalha com peças únicas de madeira com superfícies texturizadas e cores variadas. Ele desenvolveu um processo de esculpir torres de vários andares que entram e saem da madeira com o movimento de um pulso.

Existem escultores de areia, aos borbotões, mas então existem Os Escultores de Areia, que são poucos. Toshihiko Hosaka, um incrível artista e escultor japonês, faz arte do segundo grupo. Nascido em 1974 em Akita, ele se formou em escultura pelo Departamento de Belas Artes da Universidade Nacional de Belas Artes e Música de Tóquio. Diferente da maioria dos outros escultores que começam com outros materiais e depois migram para a areia, ele já começou com esta matéria prima desde a faculdade e nunca mais olhou para trás.

O artista de rua português Vile tem um dom que alguns considerariam semelhante a um superpoder: ele pode fazer paredes de concreto parecerem transparentes a olho nu, usando apenas latas de tinta. Rodrigo Miguel Sepúlveda Nunes, também conhecido como Vile, começou a fazer grafite aos 14 anos. Na faculdade, estudou Animação, Desenho e Ilustração e, em 2007, começou a trabalhar como artista independente.

Um artista visual indiano, chamado Baadal Nanjundaswamy, criou uma maneira engenhosa e hilária de mostrar o péssimo estado das ruas da cidade de Bangalore: ele vestiu uma fantasia de astronauta realista e filmou-se andando pelas crateras que faziam uma rua local parecer a superfície lunar. Ele já mesmo conhecido por levantar questões cívicas como as más condições das ruas com panelões através de sua impressionante arte de rua.

Ainda na atualidade há um certa avaliação pirrônica e discordante com a inovação na área artística pictórica relacionado com o mais popular e de fácil assimilação como o fotorrealismo, o minimalismo, a arte naif, entre outros; enquanto se abraça estranhos movimentos como o fauvismo, o abstracionismo, o suprematismo e outras formas de pintura difíceis de digerir porque a gente não sabe se foi feito por um burro pintor ou por Paul Jordan-Smith, um professor troll que inventou o desombracionismo, em 1924, para dar uma lição nos excessos do mundo da arte, seus especuladores e marchands afetados.