Em sua sétima temporada, Game of Thrones segue deleitando os espectadores com surpreendentes roteiros cheios de giros inesperados e carregados de grandes doses de intriga, violência e sexo, e uma cuidada cenografia que não tem nada a invejar às grandes produções de Hollywood. Ademais, a série -centrada no mítico continente de Westeros e que narra a luta pelo poder de várias dinastias rivais- bateu todos os recordes de audiência. Nesta altura não há dúvida de que a série mais pirateada da história na internet se converteu em todo um fenômeno cultural.

Existem algumas formas de arte que parecem inacreditáveis: fotorrealismo, ilusões com sombras, animação com areia... um dos únicos tipos de arte efêmera, uma vez que não pode ser preservada, a menos que, claro, você o capture no vídeo. E esta é sobre Game of Thrones. A artista de animação com areia Tetiana Galitsyna recentemente compartilhou sua última criação no YouTube, para retratar alguns dos personagens e cenas mais famosas do Game of Thrones da próxima temporada.

Todos já sentimos o impulso de pegar visões, momentos, imagens que tivemos em sonhos e não queremos que se vão. E desejamos conservá-las, ainda que a maior parte das vezes simplesmente seguimos com nosso dia e esquecemos paulatinamente deste sentimento bom. Muito poucas pessoas conseguem materializar seus sonhos mais entesourados. Em um formosos projeto que nasceu simplesmente para si mesmo, o criador Vatsal Kataria decidiu criar cenários usuais de seus sonhos, e precisou de só 2 meses configurar os que mais lhe encantaram.

A fotógrafa ucraniana Anya Anti é conhecido por sua fotografia conceitual surreal, que é muito bem exemplificada em seu projeto mais recente, apropriadamente intitulado "Borboletas no Estômago". Magnificamente fotografada e composta. Anya conseguiu como ninguém dar um visual para um sensação que muitos de nós experimentamos quando estamos apaixonados ou enfrentamos algum sentimento desencontrado e sem explicação.

Algumas pessoas podem dizer que bonecas são brinquedos para crianças e pronto, mas alguns artistas podem fazer com que esta opinião mude diametralmente. O filipino Noel Cruz, que nós apresentamos no MDig em 2015, é um desses artistas. Usando fotografias das celebridades como base, ele repinta delicadamente as bonecas comuns fabricadas em linhas de produção, tornando-as verdadeiras peças de arte simplesmente fantásticas.

Carl Sabatino sempre notou uma pintura na casa de sua tia quando era criança. Ele costumava chamar a obra de arte "A mulher do Chapéu Torto" e, mais tarde, sua tia a presenteou antes de morrer. Agora, Carl descobriu que a pintura poderia custar cerca de US $ 30 milhões (100 milhões de reais). Antes da tia de Carl, Jenny Verastro, falecer, ela compartilhou seu segredo com ele, dizendo que ele "olhasse debaixo da máquina de costura". Carl fez como ela disse e encontrou a obra de arte dos anos 30 embrulhada em um jornal.

Este relógio foi instalado no ano passado no terminal internacional do aeroporto de Schiphol de Amsterdã. Trata-se de uma tela em que minuto a minuto um paciente pintor apaga e desenha os ponteiros segundo a hora do momento. Se não fosse pelo tamanho e a posição do relógio, que deixam claro que é difícil que seja algo em tempo real, engana muito bem. A decoração do terminal do aeroporto e o aspecto do próprio pintor, com seu macacão azul e amarelo e um balde de pintura vermelha homenageiam Piet Mondrian, o famoso artista holandês.

As pessoas fazem tatuagens na atualidade por diferentes razões. Alguns acham que pode ser um veículo de auto-expressão, já outros fazem para prestar homenagem a um ente querido ou talvez algo que sejam apaixonados: como esportes, música, filmes ou até mesmo videogames. Independentemente de seus motivos, todos querem que suas tatuagens sejam bem feitas. Elas vão ficar com você para o resto de seus dias e não deve ser legal olhar no espelho todos os dias e se arrepender de ter feito aquilo.

O artista Husam Muhajer completou recentemente um modelo em escala da icônica Mesquita Azul de Istambul. Em uma adaptação interessante, o modelo acabado é composto de 15.000 palitos de madeira. Husam é um refugiado sírio que foi forçado a deixar o seu país há 2,5 anos e está atualmente vivendo em Istambul. Quando o artista foi repentinamente evacuado da Síria, seus modelos foram destruídos e ele perdeu toda a documentação de seu trabalho passado. Em dado momento ele chegou mesmo a pensar em desistir.

Kampung Pelangi é uma aldeia no interior da Indonésia que se transformou em um lugar cheio de cores brilhantes, quando antes era um subúrbio cinza e cheio de sujeira. A comunidade está na verdade situada em Java central, no distrito de Semarang, e as autoridades decidiram investir um total de 22.467 dólares (uns 70 mil reais) para realizar uma magnífica renovação para mudar o antigo aspecto do local. E, ao que parece, deu certo. Kampung Pelangi agora passou a ser chamada de aldeia do arco-íris depois de ser tocada pela varinha de um feiticeiro amante de gomas coloridas.

A artista dos vitrais e joalheira Neile Cooper diz que certo dia teve uma visão de um santuário: uma cabana pequena atrás de sua casa no lago Mohawk, que caracterizaria seus projetos de vitrais em cada superfície disponível. O resultado é a Cabana de Vidro, uma estrutura construída quase inteiramente a partir de e madeira e caixilhos de janelas reutilizados, que apresenta dezenas de painéis de seu trabalho de vidraças, com técnicas variadas, como fusing, grisalha, gemmail, entre outras, retratando flores, pássaros, borboletas, cogumelos e outras cenas da natureza.

Ainda que já tenhamos visto aqui no MDig como trabalham alguns fotógrafos profissionais para compor seus grandiosas fotografias, não podemos deixar de ficar absortos com o trabalho do artista Vatsal Kataria, um especialista neste campo, pois recria cenas com decorações em miniatura dentro de seu estúdio. O resultado são composições que parecem que foram realizadas ao ar livre. Ele se declara um apaixonado pelas sessões de fotos criativas ou conceituais, prova disso são suas espetaculares recriações.