A artista Kat O'Sullivan é conhecida por suas escalafobéticas blusas e roupas recicladas há mais de 20 anos. Parece que qualquer coisa ao seu alcance acaba pintado com um milhão de cores. E isto pode ser confirmado quando ela decidiu comprar uma casinha construída lá por 1840 e decidiu reformar.

Em muitos casos, menos é mais, e essa regra talvez agora possa ser aplicada a tatuagens também. Os desenhos minimalistas parecem ser a tendência entre os jovens coreanos e sua paixão pela beleza simples se estende à arte corporal da tatuagem permanente. Para eles dragões e caveiras fortemente sombreadas estão fora de moda, os jovens estão preferindo tatuagens em miniatura que são simples, chiques, e, provavelmente, não custam o olho da cara.

Depois da melhoria e diversificação da pigmentação, as tatuagens realistas se tornaram tendência no segmento de arte moderna corporal. Mas as tatuagens hiperrealistas não são bem manejadas por qualquer tatuador, há que ser um verdadeiro artista para fazê-la; o profissional deve ser um pintor experimentado, que conheça as técnicas do pontilhismo na formação de imagens. Nesta coleção incrível de arte da pele podemos ver como esta forma de expressão foi aperfeiçoada até ao ponto de conseguir um hiperrealismo extremo.

A colagem da artista Eugenia Loli -nascida na Grécia e que viveu na Alemanha e no Reino Unido antes de se estabelecer na Califórnia (EUA)- utiliza a fotografia digitalizada de revistas e publicações científicas antigas para criar narrativas visuais bizarras que cobram aspectos da arte pop, do dadaísmo e surrealismo tradicional. Os fundos de Loli são quase tão diversos quanto as imagens que ela emprega, como é fácil de notar em suas ilustrações.

A técnica utilizada pelo artista no vídeo é denominada Ebru e está dentro das técnicas turcas mais tradicionais para a gravação de imagens. Em verdade o Ebru é uma forma de pintura única no mundo, que consiste de pintar diretamente na água. O procedimento parece simples e pode ser feito por qualquer pessoa, mas é necessário um certo talento e conhecimento da técnica para realizar um bela obra de arte que obedeça padrões e desenhos específicos.

Graças à paixão e criatividade de sua esposa, dezenas de canetas, e cerca de 100 horas de trabalho duro, um entusiasta dos automóveis tunados conseguiu transformar seu ordinário Nissan Skyline GTR 1995 em uma obra de arte surpreendente. Collen Kelton e sua talentosa artista e esposa Allison acidentalmente tropeçaram em uma incrível forma de fazer uma pintura inesquecível no seu carro prateado.

A ilustradora Chloe Giordano, de Oxford, Inglaterra, cria delicadas representações de animais em miniatura renderizados com bordados à mão livre. Os airosos e graciosos trabalhos que mostram uma corça ou um ratinho dormindo são pouco maiores do que um dedal, mas ainda assim podem expender um longo período de tempo para que sejam completados, já que ela mistura uma miríade de cores de linhas para atingir a perfeição em cada peça. Chloe também cria pequenas esculturas de pano de bichos em 3D que você pode ver em seu Tumblr.

Fabian Gaete, 43 anos é um artista que se especializou na pintura a dedo. Ele é tão bom em seu ofício que pode realmente criar com o dedo pequenas pinturas a óleo de paisagens deslumbrantes em menos de três minutos. Fabian atualmente trabalha sua magia nas ruas de Puerto Montt, no Chile, onde suas criações ao vivo são vendidas em torno de 20 reais cada.

Nós já vimos no MDig um monte de artistas criando retratos que parecem fotografias, mas poucos chegam realmente perto da coisa real sem evocar o vale da estranheza como Sheryl Luxenburg. Seu trabalho é apropriadamente chamado de "hiperrealismo", suas pinturas são muito reais para ser verdade. Você provavelmente precisará olhar para eles durante minutos para detectar uma característica que não pareça absolutamente natural.

Em um post anterior compartilhamos algumas ilustrações do genial Pawel Kuczynski, um artista polonês que nos últimos anos vem satirizando com picardia algumas situações contemporâneas e outras que poderiam ser consideradas problemas eternos do ser humano. Em seus desenhos convivem a política e a democracia, a morte, os meios de comunicação e mais, sempre com seu rosto mais sinistro, ainda que com uma careta irônica em que o riso, ainda que inevitável, não deixa de ser incômodo.

O ilustrador freelancer e artista gráfico Martin Tomsky é dotado na arte da madeira cortada a laser. Ele cria tudo, desde pequenos pingentes e broches de animais de pequeno porte até obras escultóricas intricadas em camadas retratando inteiras cenas ilustradas. è importante ressaltar que Martin não usa nenhuma classe de máquina com comando numérico para sua arte (seria muito fácil), ele realmente corta peça por peça manualmente até conseguir este resultado para além do impressionante.

Sim, é essa época do ano outra vez, quando acontece o maior desfile de flores do mundo, o Corso na pequena cidade holandesa de Zundert, na fronteira belga. O desfile anual apresenta 20 carros alegóricos gigantes criados por vários distritos da cidade. Para incentivar uma ampla variedade criações, o desfile nunca tem um tema fixo, deixando as equipes livres para desenharem o que bem entenderem, desde que os carros alegóricos encaixem dentro de laxos padrões de 20 x 10 metros e estejam inteiramente enfeitados com dálias (Dahlia pinnata.