Uma coisa que muito me agrada na arte, sobretudo na de rua, é quando ela desafia nossa percepção da realidade, que cria desvios no estabelecido, que não bebe na fonte do mainstream, nem muito menos na impostura intelectual do hipsterismo... enfim quando não precisa de nenhum desígnio ou padronagem para ser considerado arte. O artista espanhol Pejac lida bem com toda esta versatilidade nos propondo mensagens profundas e significativas desde um desenho menor até um mural gigante ao ar livre.

Quando a talentosa artista neozelandesa Christy Lewis, mais conhecida on-line como Daizy Design, não está ocupada entretendo as pessoas em festas ou festivais com sua pintura de rosto incrivelmentedetalhada e colorida, ela adora praticar com seus filhos, que parecem modelos perfeitamente dispostos. Lewis tem duas filhas e um filho, que ela gosta de transformar em tudo, desde animais selvagens até super-heróis com a ajuda de cosméticos e pinturas específicas para o rosto.

Já faz algum tempo que a arte urbana se fundamentou como uma forma de arte legítima por expressar as mais variadas expressões e manifestações artísticas, políticas e ideológicas no espaço público. Os críticos empolados dizem que não, evidentemente porque a arte urbana está desvinculada da manifestações de caráter institucional ou empresarial e, sendo assim, não rende dinheiro para estes parasitas fazerem suas análises em revistas e publicações do gênero.

Em vez desses artistas que deixam cães morrer de fome para compor sua obra, Gregory Kloehn é um artista bondoso e bem astuto, que teve a brilhante idéia de criar pequenas casas móveis para moradores de rua a partir de materiais reciclados e recuperados nas ruas Oakland, na Califórnia. Ele começou seu projeto Homeless Homes, quando percebeu que poderia aplicar suas habilidades artísticas e construtivas para ajudar as pessoas necessitadas.

Quando vimos pela primeira vez o retrato do artista português Samuel Silva, que mostra uma linda ruiva, a maioria de nós ficamos completamente maravilhados de como Samuel, mais conhecido por seu nick VianaArts, consegue tal riqueza de detalhes incríveis com apenas um punhado de canetas.

Eu nunca havia presenciado tanta ignorância na rede quanto os comentários sobre um dos artigo recentes mais visitados do MDig, "Idosos tatuados finalmente respondem a pergunta: ?E quando você ficar velho??". Uns 3 tipos asquerosos queriam porque queriam que eu publicasse seus comentários rançosos (coisa grosseira mesmo) a respeito do que eles acham de pessoas de idade usando tatuagens, o que me levou a concluir que os tais acham que nunca vão envelhecer.

A menos que você tenha gastado centenas e centenas de horas com uma pequena furadeira elétrica e micros-estiletes esculpindo intrincados padrões em cascas de ovos nos últimos meses, você deverá pegar seu queixo no chão ao ver o potencial de delicadeza e beleza das obras do artista polonês Piotr Bockenheim, que usa uma técnica de perfuração para transformar cascas de ovos de ganso em emaranhados padrões geométricos ou florais.

Nos últimos quatro anos, a artista Shania McDonagh, de 16 anos de idade, participou do Concurso Texaco de Arte para Crianças, um concurso de arte realizado todos os anos desde 1955 na Irlanda. Basta olhar para o surpreendente retrato neste post para dirimir qualquer dúvida de porque Shania sempre ganhou o prêmio, na sua categoria por idade, todos os anos desde que ela tinha 12 anos, e roubou hoje o primeiro prêmio na sua categoria (16-18) e no geral no concurso de 2014, com este desenho hiperrealista de um homem chamado Coleman.

Não é incomum nos depararmos com artistas que trabalham com pequenas peças recicladas ao largo e longo da rede, no entanto é raro encontrarmos um cujas obras mereçam uma apreciação mais detalhada, como parece ser o caso de Justin Gershenson-Gates. Neto de um controlador de tráfego de ferrovia e filho de um mecânico de carros, Justin sempre viver cercado por coisas mecânicas desde a sua primeira infância. Não é ao acaso, então, que tenha se inclinado às pequenas esculturas.

Não me deixem mentir sozinho, mas todos nós já nos casamos com o preconceito em algum dia de criticar a tatuagem com o argumento: "E quando você ficar velho? Já pensou que marmota vai ficar?". Com mais e mais pessoas tatuando seus corpos, esta opinião desfavorável às tatuagens diminuiu um pouco, mas continua bem estendida, sobretudo entre os pais aterrorizados que seu filho apareça em casa com uma arte corporal. Pois bem, agora temos dados objetivos em forma de fotos para atestar que ninguém fica tão marmota assim.

O artista Diego Fazio, mais conhecido na rede como DiegoKoi, pode fazer algumas coisas incríveis com apenas um lápis. Seus retratos são tão realistas, mas tão realistas, que não é difícil confundir seus desenhos com fotografias em preto e branco. Nascido em 1989 em Lamezia, na Itália, o talento emergente é autodidata e iniciou sua carreira como tatuador. Ele cita a obra de Katsushika Hokusai, um artista japonês altamente influente do período Edo, como uma de suas primeiras inspirações.

Zhongkai Xiang, 20 anos, de Taiwan, é como qualquer outro jovem asiático de sua idade: tem grande interesse em tudo que envolve animais, monstros, robôs e dinossauros. Mas Zhongkai é especial: ele tem uma habilidade artística rara que lhe permite recriar seus personagens favoritos usando os materiais mais mundanos possíveis, como papelão, por exemplo.