Alguns metidos a artista do desenho usam lápis aquarela Caran D'Ache profissional, vários lápis Koh-I-Noor com todas as durezas, desde HH até um punhado de B e não chegam nem aos pés do que Paul Lung, um designer gráfico de Hong Kong, faz com apenas uma lapiseira com grafite de 0,5mm HB sobre uma simples folha de papel sulfite no padrão A2 (420 x 594 mm). Isto é tudo o que ele precisa para criar impressionantes obras de arte.

Freqüentemente eu não fico muito impressionado com arte digital, mas é impossível não se deter com o portfólio do artista russo Vitaly Alexius. Talvez seja pela riqueza de detalhes, ou talvez por seus impressionantes mundos apocalípticos. Um tema comum encontrado em muitos dos seus trabalhos é a do personagem brilhante que esta só no meio do caos dando-no a impressão de que representa um fio de vida ou de esperança.

Willard Wigan é um artista inglês fascinado por nanotecnologia que faz microesculturas que cabem no buraco de uma agulha ou na cabeça de um alfinete. De fato, são tão pequenas que para poder as apreciar em detalhe é necessário usar um microscópio. Ele começou a fazer esculturas a tenra idade de 5 anos e a parti daí só foi melhorando e diminuindo-as. Tanque recebeu o título de membro da Ordem Imperial Britânica das mãos do próprio príncipe Charles por serviços prestados a arte.

As crianças e adolescentes podem até gostar de frutas, mas com certeza os legumes e verduras não fazem parte de sua preferência. Depois que crescem, acreditam que fruta só serve para fazer caipirinha, caipiroska, caipirango, caipixi, caipiranja... qualquer fruta é motivo para inventar um outro tipo de batida. Comer verduras e legumes? Nem pensar já que a maioria acredita que cerveja é comida. Talvez não fosse assim se desde cedo os frutos, legumes e verduras fossem servidos dessa forma e aprendessem o verdadeiro milagre que os vegetais podem operar.

Inspirado por uma comissão recebida da NASA sobre Marte, os artistas Richard Selesnick e Nicholas Kahn criaram uma série cativante que explora como seria a vida no planeta vermelho segundo a sua ótica. As fotos foram realizadas em três locais diferentes nos EUA - Provincetown, Cape Cod em Massachusetts, Lago da Pirâmide em Nevada e Dunas de Areia Petrificadas perto de Cidade de Cedro em Utah, a série de fotos mostra claramente como os dois tentaram similar a paisagem perfeita de Marte.

Todos as pinturas mostradas neste post foram feitas por Adolf Hitler em um período compreendido entre 1914-1917. É interessante ver que o homem que se tornou o ditador mais sangrento do século XX poderia ter se tornado um pintor conceituado, nem tanto pelos desenhos de seus cães e dos retratos de sua esposa, Eva Braun, mas sim pelas naturezas mortas e paisagens. Veja:

Fazer uma boa caricatura não reside somente em distorcer a imagem de alguém ou acentuar algum detalhe físico destacado, senão por retratarem uma característica peculiar -em geral extravagante- da pessoa. Porém as caricaturas do italiano Marco Calcinaro vão muito além por seu estilo inigualável na forma de dar vazão a sua criatividade de realizar caricaturas engraçadas das celebridades do mundo pop contemporâneo.

Estes desenhos tridimensionais feitos a lápis pelo artista chileno Fredo são absolutamente incríveis! O prodígio de 17 anos desenha objetos que parecem estar a ponto de pular para fora da página. De fato, quando se tira uma foto da sua arte em um ângulo correto, fica difícil diferenciar o que é real e o que não é.

Belas-artes e pintura corporal são dois gêneros que tipicamente não estão associados entre si. Mas Chadwick Gray e Laura Spector parecem não concordar com isso em sua série "Museum Anatomy". Após receber a permissão de diversos museus pelo mundo, os artistas decidiram elaborar pinturas sobre o corpo de Chadwick. Normalmente eles retratam pinturas femininas do século XIX que foram mantidas longe da exposição pública devido a controvérsia que geraram dentro da cultura em sua época.

Não consigo encher os dedos das mãos se contar as vezes que fui a um cemitério durante toda a minha vida, eu não gosto deles. Talvez porque a área de sepulcro da minha família tenha umas esculturas de anjos muito escrotas e feias e aquele ambiente regado pelo cheiro nauseabundo de cera de vela queimada misturada com o fedor do cravo de defunto me faça sentir o próximo da fila sob o olhar instigante de um anjo sem nariz. E para não causar este desconforto nos meus descendentes já decidi que vou ser cremado.

Em 1830 foi publicado pela primeira vez em Paris um livro especial, o "Polyorama, ou 20.922.789.888 de vistas pitorescas" que conta com 16 paisagens litografadas montadas em papelão que permitem montar e combinar lado a lado mais de 20 bilhões de paisagens e cenas diferentes. Abaixo eu mostro 3 exemplos:

Eu fico pensando quantas pessoas se feriram quando deram com a cara nas paredes ou muros pintados por Eric Alan Grohe, provavelmente o artista mais conhecido em sua área. Seus projetos de grandes murais públicos são pintados, é lógico, no local e tipicamente demoram vários meses para ficarem prontos, dando a oportunidade sem igual aos moradores locais de testemunhar o dia-a-dia da criação de uma obra de arte.