O artista japonês Kiyotaka Mizukoshi, mais conhecido na cena internética e artística como Mozu, cria delicados dioramas em miniatura ocultos em tomadas falsas na parede. Imagine se mudar para um lugar como este e descobrir esta pequena joia escondida atrás do que você pensava ser uma tomada de parede. A riqueza de detalhes de um quarto supostamente de um hikikomori é tão grande que a pequena geladeira tem até imã e o modem inclusive pisca sob a pequena escrivaninha.

O retábulo de São Jorge, uma obra-prima de escultura em madeira do escultor renascentista flamenco Jan Borman, voltou à exibição no Museu de Arte e História em Bruxelas após três anos de restauração meticulosa que o devolveu à sua glória sangrenta original. O retábulo é monumental em tamanho com 5 metros de largura e 1,6 metros de altura e apresenta mais de 80 figuras esculpidas em detalhes requintados em um alto ambiente arquitetônico gótico. Ele retrata sete cenas do martírio do grande mártir cristão Jorge da Capadócia, mais conhecido como São Jorge.

A evidência das conchas microscópicas de caramujos foi confirmada: o gigante Cerne Abbas, localizado próximo a aldeia homônima, em Dorset, na Inglaterra, data da Idade Média. Os pesquisadores do National Trust usaram a luminescência opticamente estimulada (OSL) para analisar amostras de solo retiradas da camada mais profunda de sedimentos do giz. OSL pode determinar quando os minerais foram expostos à luz solar pela última vez, e o solo na camada arqueológica mais antiga do gigante de Cerne Abbas viu o sol pela última vez entre 700 e 1100 d.C.

O primeiro neandertal descoberto nos Países Baixos, recebeu finalmente um rosto após mais de 20 anos das descoberta de seus restos na costa da província de Zelanda. A reconstrução foi possível graças ao trabalho realizado pelos irmãos Kennis, reconhecidos paleoartistas que interpretaram as características do fóssil e outros crânios de neandertais para colocar uma cara sorridente aos restos do hominídeo apelidado Krijn.

Se você visitar a Prefeitura de Niigata no Japão durante a colheita anual de arroz da região, é provável que encontre enormes tarântulas, águias e criaturas semelhantes a dinossauros espreitando pela paisagem bucólica. As esculturas imponentes fazem parte do Festival de Arte Wara, um evento de verão que exibe animais enormes e criações míticas feitas com os restos da palha da colheita, no Parque Uwasekigata, que acontece todos os anos durante o último fim de semana de agosto na cidade.

O artista multidisciplinar Thierry Mandon se projeta como o tema de suas obras satíricas enquanto lê em uma cama perigosamente suspensa a metros acima do solo ou bebe uma taça de vinho em uma mesa de jantar reduzida pela metade. As peças humorísticas e desconfortáveis, intituladas "Inside – Outside" e "Tableau vivant", respectivamente, revelam uma série de atividades lentas e solitárias que, uma vez ao ar livre, se tornam um espetáculo performático em vez de um momento mundano.

O Lo Res Car ("carro de baixa resolução") de Rem D Koolhaas, em exibição no Museu Automotivo Petersen, é o que acontece quando você leva a estética vaporwave à sua conclusão lógica. O design icônico do Lamborghini Countach de Marcelo Gandini foi submetido ao que Koolhaas chama de "deresolução", o que significa que o artista reduziu a forma do supercarro icônico à forma mais pura e minimalista possível.

Usando tule branco simples como base, Olga Prinku cria arranjos exuberantes de flores, vagens, frutas vermelhas e outros materiais orgânicos repletos de cor e textura. Ela prende os florais preservados, que muitas vezes cultiva ou forrageia e depois de seca, à teia de malha, circundando um aro de bordado com padrões elaborados ou com representações figurativas de pássaros e flores individuais. Muitas das peças reproduzem os motivos encontrados na natureza ou aqueles prevalecentes no folclore do Leste Europeu.

Em 1899, um grupo de ilustradores franceses liderados por Jean-Marc Côté foi encarregado de imaginar como seria a França no ano 2000. Ainda que pudessem dar asas à sua imaginação, muitas de suas previsões foram realizadas, embora não exatamente de acordo com os desenhos originais. Conhecidas como "França no ano 2000", essas ilustrações futurísticas foram lançadas em quatro edições: em 1899, 1900, 1901 e 1910, e tinham a forma de uma caixa de cigarro, depois de charuto, encartes e, posteriormente, cartões postais.

Peixes se contorcendo no oceano, borboletas coloridas voando e corujas deixando seu poleiro são algumas das criaturas apresentadas nos ecossistemas em miniatura de Penny Thomson. A artista nascida em Sheffield, Inglaterra, capta habilmente o movimento dos animais marinhos e terrestres em suas esculturas cinéticas que operam com manivelas simples. Revestidos de musgo, galhos extensos e outras folhagens, os trabalhos caprichosos são representações minúsculas de suas contrapartes da vida real.

Conquanto os personagens dos quadrinhos pareçam humanos, todos obviamente têm uma distorção caricaturesca já que a maioria deles nunca tentou ser fotorrealista. No entanto, imaginemos só por um momento que a desenvolvedora estivesse tentando fazer com que todos parecessem reais. O que verá aqui são os resultados de alimentar os modelos de alguns personagens através de uma inteligência artificial chamada StyleCLIP, que provavelmente seja melhor descrita como "Photoshop impulsionado por texto", com todo o bom, o ruim e o caos que isso implica.

O artista italiano Peeta usa a interação entre sombra e luz para transformar planos monocromáticos em murais tridimensionais que enganam a nossa percepção de fundo. Suas obras em grande escala separam residências e edifícios públicos com fitas curvas, formas angulares e blocos geométricos de cores que parecem se destacar ou serem construídos diretamente na arquitetura existente. Abrangendo locais por toda a Europa, as obras pintadas com spray mostradas aqui são algumas das adições mais recentes ao extenso arquivo de ilusões abstratas de Peeta, que mudam de perspectiva dependendo das posições do observador.