A colorização de fotos antigas em preto e branco é uma das práticas artísticas mais interessantes e incríveis dos editores gráficos, agora o processo foi elevado a um novo nível: além da colorização, o trabalho experimental de Seccovan consiste em não apenas em colorizar senão que animar algumas imagens da construção de edifícios emblemáticos. No teste podemos ver alguns segundos com imagens da Ponte da Torre de Londres (1889), a Basílica do Sagrado Coração de (1880) e a Torre Eiffel de Paris (1888).

Às vezes, uma fotografia pode ser a última lembrança de uma pessoa ou de um evento marcante em nossas vidas, mas que o tempo pode invariavelmente danificar se não for muito bem conservada. Aí entram em jogo os peritos em restauração, e poucos são tão bons quanto a ucraniana Tetyana Dyachenko. Ela é especialista em retocar fotos vintage tão extremamente danificadas, que muitas vezes aparentemente parecem não ter recuperação. Utilizando suas habilidades para fotochopar, Tetyana é capaz de recuperar (e recriar) detalhes extremamente finos das fotos deterioradas.

Os alunos do primeiro ano de computação gráfica na Escola de Arte Bellecour tiveram que criar efeitos especiais em fotografias antigas, documentos históricos icônicos que são cada vez mais vistos atualmente em nossas telas com o advento de colorização de fotos. Sem vídeos da época, os jornalistas tendem cada vez mais a animar fotografias para ilustrar as suas reportagens.

Já é conhecida a afeição de alguns emedigueanos (minha também) pela colorização de fotos antigas, principalmente aquelas que, como lembrado inteligentemente pelo Luciano Blues dias atrás, causam um nó no cérebro acostumado a vê-las naturalmente em P&B e que parecem de uma realidade paralela quando coloridas. O que deve ser o caso da maioria das imagens deste post, colorizadas pela artista sueca Sanna Dullaway.

Em 1972, o comandante da Apollo 16, John Young, registrou imagens do astronauta Charlie Duke testando o veículo lunar movido a eletricidade, dirigindo pelas colinas e crateras da superfície da lua. Esta filmagem, carinhosamente conhecida como “Grand Prix do LRV da Apollo", teve seu áudio e vídeo estabilizado pela NASA em 2019. Agora, o editor de vídeo Denis Shiryaev restaurou a gravação ainda mais com resolução de imagem de alta definição 4K a 60 quadros por segundo, usando redes neurais para suavizar as partes serrilhadas, adicionou uma trilha sonora relaxante e um pouco de colorização.

Eu jamais vou me cansar de elogiar e me encantar com estas fotografias restauradas e reimaginadas que mudam a forma em que percebemos o passado. Já que vivemos a era do excesso de informação da imagem e do vídeo, nossa lembrança é amplamente colorida, e uma imagem em preto e branco quase parece de um outro mundo ou de que a vida de nossos antepassados era chata e em tons váriados de cinza lúgubre e triste. Não obstante, através do processo de colorização, esse mundo se torna mais familiar, mais ontem, mais fácil de imaginar e de se conectar com ele.

Cinquenta e quatro anos antes de Marilyn Monroe estrelar em "O Pecado Mora ao Lado", a mesma cena icônica, de um vestido branco sendo levantado na rua pelo jato de ar do respiradouro do metrô na calçada, foi mostrada aos frequentadores de um teatro. O filme de 1901 se chamava "O que aconteceu na Twenty-Third Street, Nova York", e tinha 77 segundos de duração. O curta foi apresentado como se fosse uma cena real, mas foi roteirizado e estrelado por Florence Georgie e A.C. Abadie. Creiam ou não, o público da época se convenceu que era autêntico e achou o final obsceno, quando no máximo é hilário.

Produzido e dirigido por Peter Jackson, o documentário "They Shall Not Grow Old" é um vislumbre extraordinário dos eventos da Primeira Grande Guerra, usando imagens de filmes registrados na época, agora apresentados como o mundo nunca viu. Utilizando a restauração, colorização e tecnologias 3D de última geração, e compilando aproximadamente 600 horas de entrevistas de arquivo da BBC, Jackson apresenta uma experiência intensamente emocionante, imersiva e autêntica através dos olhos e vozes dos soldados britânicos que a vivenciaram.

Entre 1892 e 1954 chegaram aproximadamenhte 12 milhões de homens, mulheres e crianças a Ilha Ellis, Nova Iorque, para começar uma nova vida nos EUA, muitas vezes vestidos com suas melhores roupas tradicionais ou trajes característicos do seu país de origem, incluindo uniformes militares da Albânia, gorros cossacos ou roupas do povo Lapão, das regiões árticas. Este post reúne algumas das fotografias tiradas entre 1906 e 1914 pelo fotógrafo amador Augustus Francis Sherman, secretário-chefe do registro das Ilhas Ellis, a principal entrada de imigrantes nos Estados Unidos, onde ficava a seção de imigração mais movimentada do país.

Logo após a Primeira Guerra Mundial, havia um fotógrafo na Romênia (possivelmente o único) chamado Costică Acsinte, que se dedicava a fotografar as pessoas que encontrava pelo país. Durante décadas, ele tirou fotos em preto e branco, deixando para trás uma coleção de mais de 5.000 negativos em placa de vidro (negativos de colódio úmido) e várias centenas de impressões. Agora, os negativos estão sendo digitalizados e arquivados.