Como assim 5 horas? Para ser mais exato tem 5 horas, 19 minutos e 28 segundos um novo anúncio divulgado pela Apple que fornece uma visão abrangente de uma das instituições mais visitadas de São Petersburgo. À medida que a pandemia global de coronavírus avança, esta é uma forma de conhecer o Museu Hermitage, no centro cultural do país, sem ter que se aventurar em espaços lotados. Inclui 45 galerias, 588 obras e até apresentações ao vivo do compositor russo Kirill Richter e um dueto de balé do Hermitage Theatre.

As imagens de alguns rabiscos sobre na superfície de um afresco do pintor italiano Rafael, na cidade do Vaticano, feitos aparentemente por duas turistas ucranianas, se tornaram virais na Rede desde que foram publicadas na semana passada. A pichação foi gravada em vídeo por um visitante de uma das quatro salas, do segundo andar do Palácio Apostólico da Santa Sé, que foram decoradas pelo célebre mestre do renascimento e seus discípulos entre 1508 e 1524.

O advogado e artista Colin Darke, 42 anos, não é apenas ambidestro, mas também é capaz de usar as duas mãos simultaneamente para criar obras de arte requintadas. Ele cria retratos de pessoas e animais usando as duas mãos ao mesmo tempo, usando usa distintamente uma cor diferente em cada mão, criando imagens em espelho de cada lado simultaneamente. Se desenhar com uma mão só já é complicado, tente imaginar como seria com suas.

Quando ele não os cozinha, o chef e artista japonês da comida Takehiro Kishimoto está transformando frutas e legumes em esculturas intricadamente esculpidas, bonitas demais para comer. Usando lâminas de mão afiadas, e estiletes, Kishimoto combina a arte secular da escultura tailandesa de frutas com a arte japonesa de Mukimono para decorar maçãs, cenouras, brócolis e favas com padrões geométricos e desenhos para além do elaborado.

A artista e designer russa Julia Nizamutdinova criou uma escultura cinética que gira, gira e gira de uma maneira hipnotizante. Feita de plástico, alumínio e aço, o INFI foi modelado com o sinal do infinito em sua forma e movimento, constantemente cruzando e repetindo. Quando iluminadas com uma luz LED, as bordas se destacam contra o corpo em forma de peixe da escultura, e os movimentos rítmicos e ondulados ficam mais claros.

Os desenhos a lápis de Enrique Bernal,mas conhecido como 'Kike' na cena artística, já são o suficiente incríveis por si só, mas não há como negar que o efeito adicionado de um brilho misterioso e colorido em partes dos desenhos, os tornam ainda muito mais intrigantes. O jovem artista mexicano geralmente conta com lapiseiras e canetas para criar seus desenhos, mas recentemente incorporou uma nova ferramenta digital ao seu arsenal: o Medibang Paint.

O carpinteiro aposentado de Auckland, na Nova Zelândia, se tornou viral nos últimos dias, depois que sua filha começou a postar fotos de seus incríveis armários e cômodas de madeira nas redes sociais. À primeira vista, eles parecem digitalmente alterados para criar a ilusão de rachaduras ou deformações, mas, na realidade, são projetados e executados dessa maneira manualmente. E o que torna sua criação ainda mais especial é que eles continuam funcionando, apesar de seus defeitos aparentes.

Entusiasta dos gatos auto-descrita, Pico atraiu a atenção da mídia há cinco anos, quando fotos de uma de suas criações incrivelmente realistas se tornaram virais nas mídias sociais japonesas. Não demorou muito tempo para que suas criações transcendessem as fronteiras de seu país, e logo as fotos de suas bolsas de gatos impressionantes começaram a circular no Instagram, Facebook e similares.

Jon Foreman é um criador de vários estilos de arte terrestre, seja com pedras ou folhas, nas profundezas dos bosques ou nas praias. Ele até criou trabalhos em ambientes abandonados usando materiais como cacos de vidro, cinzas e detritos em geral. A escala de seu trabalho varia enormemente; ele pode usar pedras ou troncos para fazer algo pequeno e mínimo. Caso contrário, ele pode fazer grandes desenhos de areia em escala de até 50 metros de diâmetro.

Um desfile flutuante dedicado ao pintor Hieronymus Bosch homenageia o fascínio do artista pelo fantástico e absurdo em um evento anual que incorpora sua filosofia e estética. A ocorrência de 2020 da Parada Bosch incluiu uma performance musical tocada em um piano parcialmente submerso e uma cena com duas pessoas tocando enormes chifres, apenas duas das quatorze vinhetas dedicadas a uma história em evolução sobre "poder e força contrária, batalha e reaproximação, caos e esperança."