Uma escultura muito inteligente fica em frente à Universidade de Ciências Eötvös Loránd na Praça Egyetem, em Budapeste, Hungria. A escultura, que representa um livro aberto, parece virar suas próprias páginas com uma fonte de água estrategicamente colocada que se espalha em um arco rotativo no centro do livro, fazendo parecer que o mesmo está sendo folheado. Um aspersor que gira constantemente torna possível a ilusão.

Andoni Bastarrika é um incrível artista autodiadata de esculturas em areia que se tornou bastante conhecido por suas esculturas francamente realistas. Nascido em Azpeitia, País Vasco, o artista consegue realizar esculturas de areia de um realismo brutal usando apenas as mãos, palitos e um pincel. Em um post no seu perfil do Facebook ele disse que aprendeu por tentativa e erro e que jamais pensou que um dia conseguiria alcançar esta capacidade que ele tem hoje. O diferencial de Andoni em relação a outros escultores de areia é que ele, ás vezes, utiliza alguns acessórios.

Jim Bachor, morador da cidade de Chicago, nos EUA, é um daqueles raros artistas de rua cujas obras podem ser classificadas como obras de arte e serviços públicos ao mesmo tempo. O homem é especialista em consertar panelões, enchendo-os com seus belos e duráveis mosaicos. De fato, a carreira de Jim como artista de buracos começou com uma viagem à antiga cidade de Pompéia, na Itália, onde ele aprendeu o quão duráveis pode ser os mosaicos. O guia apontou para uma obra de arte de 2.000 anos e disse que, embora tivesse sido colocada em argamassa, as peças de mármore e vidro não haviam desaparecido.

Quase certamente, se a maioria de nós deparasse com uma monte de sucata, correntes de bicicleta e talheres velhos, teria o lixo como destino certeiro, mas o escultor Igor Verniy não é a "maioria de nós". O artista russo cria pássaros, borboletas, insetos e outras criações incomuns com base neste material descartado e o resultado é simplesmente lindo e encantador. Muitas de suas esculturas steampunk e cyberpunk são feitas para serem totalmente articuladas, com dezenas de partes móveis ou ajustáveis, permitindo que cada peça seja colocada e modelada em várias poses realistas de atividades diárias.

Com as medidas de quarentena e isolamento ainda em vigor em muitos países ao redor do mundo, as pessoas passam muito tempo online procurando lugares legais para visitar, uma vez que possam viajar novamente. Muitos estão usando ferramentas gratuitas, como o Google Maps, e acabam indo mais fundo na busca do que o previsto inicialmente. Provavelmente foi assim que algumas pessoas descobriram recentemente o Silent People.

O artista alemão Falk Lehmann, mais conhecido como Akut, decidiu recentemente canalizar a energia que ele usaria durante esse período para exposições e festivais em direção a um projeto colaborativo destinado a conectar artistas de todo o mundo. Depois de se sentir isolado de sua vida social e profissional anteriormente robusta, Akut colaborou com 37 artistas de 30 cidades diferentes na criação de "Isolated", um curta-metragem que vislumbra cada um de seus estúdios.

Para Salman Khoshroo, modelar cuidadosamente fibras grossas de lã em retratos tem um efeito terapêutico. O artista iraniano diz que sua série "Wool on Foam" nasceu de traumas e experiências recentes em quarentena. Ao esculpir as mechas de lã em narizes, lábios enrugados e cabelos soltos, Khoshroo evocou a delicadeza e vulnerabilidade que os humanos enfrentam em situações precárias. O que também é muito curioso nessa série é que ela acaba explorando nossa pareidolia de ver rostos e formas humanas onde elas não existem.

Artistas de todo o mundo estão aproveitando sua criatividade para ajudar a encontrar novas maneiras de lidar com o impacto da pandemia global. Os músicos que tiveram que cancelar suas turnês estão se mudando para o web para se conectar com o público, oferecendo performances improvisadas. Alguns até escrevem novas músicas inspiradas em coronavírus e quarentena para que todos lavem as mãos. Alguns escritores estão aproveitando seu tempo recente em casa para terminar seus romances. E também há os grafiteiros que estão ocupados pintando obras incríveis inspiradas em coronavírus em paredes e edifícios em todo o mundo.

O "Bolero" de Maurice Ravel é uma composição particularmente colaborativa na medida em que passa o tema melódico através de uma série de solos. As performances sequenciais destacam os tons e sons distintos de cada instrumento, seja uma flauta, violino ou saxofone. Em um novo projeto SIMPLESMENTE espetacular, dezenas de estudantes da Escola de Arte Juilliard de Nova Iorque, que agora estão em quarentena em seus respectivos lares trazem uma abordagem socialmente distante à composição clássica da orquestra, com a participação de ex-alunos famosos, como Yo-Yo Ma, Laura Linney, Patti LuPone e Itzhak Perlman.

Olhando para as roupas elegantes feitas pela estudante de arte Rie Sakamoto, você ficará tentado a pensar que elas são feitas de modo convencional, mas, na verdade, todas as peças de sua coleção são feitas com elastiquinhos. De fato, no início, as roupas parecem ter sido fiadas com um meio tradicional -lã ou fio-, mas em uma inspeção mais detalhada, torna-se evidente que o material fino e elástico semelhante a uma malha é composto por milhares de elásticos tricotados juntos.